Si Georg Friedrich Schmidt ay isang mangukulit ng tanso. Kilala siya bilang pinakamagaling na tagaukit ng ikalabing walong siglo, ang pinakamalaki sa Alemanya. Siya ay isang guro ng mga manggagawa sa Russia, nagtatag ng isang klase ng ukit sa Academy of Arts, na naging kanyang unang guro.
Pagdating sa St. Petersburg noong 1757, si Schmidt ay hinirang na master of portraits sa Academy of Arts. Nagturo siya sa ranggo ng chief engraver. Noong 1976 si Georg Friedrich Schmidt ay nahalal bilang isang miyembro ng Academy of Arts.
Oras upang mapabuti ang talento
Ang isa sa mga pinakahusay na master ng pag-ukit ay isinilang sa isang maliit na pamilya ng mga weaver noong 1912. Laban sa kagustuhan ng kanyang magulang, naging mag-aaral si Georg sa Berlin Academy. Nag-aprentis siya kay George Paul Busch. Mula sa kanya, natutunan ni Schmidt ang mga subtleties at diskarte ng pagiging arte.
Nagsimula ang isang panahon ng pagwawalang-kilos sa paaralang sining ng Russia. Samakatuwid, para sa isang tagalikha ng baguhan, ang kanyang sariling kaalaman sa pagkopya ng mga ukit ay higit pa sa isang pang-akademikong edukasyon.
Sa lalong madaling panahon ang pagsasanay ay kailangang suspindihin dahil sa pagkakasunud-sunod. Sa loob ng anim na taon, nagsilbi sa kanya si Schmidt, patuloy na pinapabuti ang kanyang mga kasanayan sa bawat libreng sandali. Siya ay nakikibahagi sa pagguhit, kinopya ang mga kopya ng mga French masters. Pagkatapos ay nagpasya siyang pumunta sa Paris upang maging isang totoong magkukulit.
Noong 1936 nakatanggap si Schmidt ng isang order para sa isang serye ng mga guhit para sa mga libro. Ibinigay nito sa hinaharap na sikat na panginoon ang mga kinakailangang pondo. Sa Strasbourg, isang pagpupulong ang naganap sa Ville, isang artista na naglalakbay sa Paris upang ipagpatuloy ang kanyang edukasyon. Ang pagkakaibigan na nagsimula sa daan ay tumagal ng buong buhay ko.
Noong una, nahirapan ang mga kaibigan. Matapos ang pagtatanghal ng mga liham ng rekomendasyon mula kay Antoine Pen, isang pintor ng Berlin, kay Nicolas Lancre, ang pagpapakita ng kanyang sariling mga kopya ay pinayagan siyang makakuha ng pabor ng master. Sa tulong ni Lancre, nakarating si Schmidt sa sikat na mangukulit na si Larmessen sa pagawaan. Ang sipag at talento ng nagsisimula ay nagtulak sa mag-aaral sa mga ranggo sa harap. Nakakuha siya ng pagkakataong makipagtulungan sa isang guro sa mga kopya mula sa orihinal ni Lancre.
Ang mga gawa ay natugunan ng pag-apruba ng bantog na pintor na si Hyacinth Rigaud. Tinulungan niya si Schmidt na makakuha ng mga komisyon para sa larawan ng Comte d'Evrieux at ng Arsobispo ng Cabray. Ang mga nilikha ay pinasikat ang panginoon. Para sa larawan ng artist na si Mignard Schmidt ay nahalal sa Royal Academy.
Panahon ng Petersburg
Sa kabila ng ligtas na hinaharap ng kabisera, si Georg Friedrich ay bumalik sa Berlin noong 1744 sa paanyaya ni Haring Frederick II. Siya ay naging isang magkukulit sa korte at nagsimulang magturo sa Academy. Sinimulan ng master ang pagbabalik sa mga artistikong tradisyon ng Alemanya. Sa Berlin, siya ay naging isang master ng pinakamataas na antas, pinag-aralan ang maraming mga mag-aaral, at nagkamit ng kalayaan. Ginugol ni Ville ang kanyang buong buhay sa Paris, naging isang tunay na tagasunod ng paaralan sa pag-ukit ng Pransya.
Ang mga gawa ni Schmidt sa Paris ay mananatiling pinaka-advanced na panteknikal. Gayunpaman, ang pinaka napakatalino at mabisang kritiko ay isinasaalang-alang ang kanyang mga gawa sa Berlin. Sinusundan ng artista ang pamamaraan ng nakakainsistang pag-ukit kapag lumilikha ng mga larawan.
Pumili siya ng isang mahigpit na linear na istilo, na nagpapahiwatig ng mga estilistika ng mga form, lalim ng mga anino, iba't ibang naka-texture sa pamamagitan ng pagkakaiba-iba ng kapal ng mga linya ng incisal. Humingi siya ng maraming kalayaan at iba't ibang mga tono. Para sa lahat ng karangyaan ng diskarteng ukit, mayroong ilang kahinaan sa pagguhit. Lalo na ito ay kapansin-pansin sa mga etchings batay sa mga komposisyon ng master mismo.
Naging maayos ang pamumuhay sa kabisera. Nagawang maligaya ng artista ang kanyang personal na buhay, magsimula ng isang pamilya. Si Dorothea Louise Wiesbaden, anak ng isang mangangalakal, ay naging asawa niya. Umalis ulit si Georg sa Berlin. Ang master ay inirekomenda ni Louis Tocque, isang Pranses na potograpista sa korte ng Russia.
Inilarawan niya si Schmit bilang isang mahusay na master at master ng pag-ukit. Ang lubos na iginagalang na pintor ay nagawang kumbinsihin ang kagawaran ng sining ng Russia ng pangangailangang anyayahan si Schmidt na magturo.
Napagpasyahan kaagad. Si Yakov Shtelin, na namuno sa Kagawaran ng Sining, pagkaraan ng ilang buwan ay sumulat kay Georg Friedrich tungkol sa pag-anyaya sa kanya sa loob ng limang taon bilang unang mangukit. Kasabay ng pagtuturo, siya ay hinirang na tagalikha ng mga larawan na kinomisyon ng tanggapan ng Academy.
Pagbubuod
Noong 1957 ang master ay nagpunta sa St. Kabilang sa kanyang mga mag-aaral sina Alexey Grekov, Ekim at Philip Vnukovs, Efim Vinogradov, Nikita Plotsev, Nikolai Sablin, Patrikey Balabin at Prokofy Artemiev.
Noong 1959 isang klase ng ukit ang binuksan. Ang Aleman na si Georg Friedrich ay nagsimulang magturo dito na may ranggo ng punong mang-uukit. Hindi pinasaya ng mga mag-aaral ang guro. Isang Cheremesov lamang ang tumayo na may partikular na tagumpay. Si Schmidt, na umalis na patungo sa kanyang tinubuang bayan, ay binastusan si Shtelin dahil sa kawalan ng angkop na sigasig, sumagot na sa pamamagitan ng pagsisikap lahat ng kanyang mga tagasunod ay maabot ang parehong taas tulad ng Cheremesov.
Ang panahon ng Petersburg ay nagkaroon ng kapaki-pakinabang na epekto sa paaralan ng ukit sa Russia. Marami sa mga mag-aaral ni Schmidt ang umabot sa mataas na taas sa sining. Ang Academy of Arts noong taglagas ng 1765 ay inihalal ang nag-alis na artist sa isang katumbas na si Lomonosov bilang isang kagalang-galang na miyembro.
Sa kanyang limang taon sa St. Petersburg, lumikha si Schmidt ng mga larawan ni Razumovsky, Vorontsov, Estergazi, Shuvalov. Ang gawain sa larawan ni Empress Elizabeth, batay sa orihinal ni Tocca, ay naantala. Ang order ay natanggap kaagad sa pagdating, ngunit ang paglikha ay tumagal ng tatlong taon. Ang tagabitbit ay nakumpleto ng ilang linggo bago pumanaw si Elizabeth. Bahagya lamang siyang nakatingin sa mga bunga ng gawain ng maraming taon.
Sa St. Petersburg, lumikha din ang master ng kanyang sariling larawan sa sarili noong 1758. Ang mga mag-aaral ay naalala siya ng eksakto tulad ng gawaing ito. Seryosong mabait na mukha, hilig, mga mata na puno ng apoy. Marunong siyang magsalita ng kapani-paniwala, palaging maayos at mukhang matatag. Ang nag-uukit ay pumanaw noong 1775.
