Ang pagpipinta ng larawan ay isa sa pinaka sinaunang uri ng pinong sining. Ngunit, sa kabila ng malaki nitong edad at kumpetisyon sa pagkuha ng litrato, hindi mawawala ang kaugnayan nito.
Ano ang tawag sa isang portrait?
Ang interes sa paglalarawan ng hitsura ng isang tao, ang kanyang hitsura, bilang karagdagan sa pagpipinta, ay likas sa panitikan, eskultura, at grapiko. Ngunit sa visual arts lamang na namamahala ang portrait sa isang malayang genre na may interes sa mga tampok ng isang buhay na mukha.
Gayunpaman, ang ideya ng isang tunay na potograpista ay nagsasama hindi lamang isang maaasahang paglipat ng panlabas na pagkakapareho, kundi pati na rin ang pagsisiwalat ng panloob na mundo, ang likas na katangian ng modelo, pati na rin ang pagpapakita ng isang saloobin dito. Sa gayon, ang pag-unlad ng sinaunang paglitrato mula pa noong pagsisimula nito ay naiimpluwensyahan ng dalawang makabuluhang kadahilanan: ang pag-unlad ng mga kasanayang panteknikal sa paglalarawan ng katawan ng tao at ang ideya ng natatanging at hindi maabot na mundo ng bawat tao.
Ang mga pagtutukoy ng makasaysayang larawan
Ang mga pagkakaiba-iba ng mga larawan na umiiral sa iba't ibang mga panahon ay magkakaiba-iba. Ang pagiging tiyak ng paglitrato ay napaka-kakayahang umangkop at may kaugaliang makipag-ugnay sa iba pang mga modelo ng genre. Ito ay kung paano lumitaw ang isang potensyal na pangkasaysayan, ang kakaibang katangian na kung saan ang artista ay lumiliko sa imahe ng isang makabuluhang makasaysayang tao, na inilalarawan hindi mula sa kalikasan, ngunit sa batayan ng pantulong na materyal o kanyang sariling imahinasyon.
Ang paglalarawan ng mga iconic na makasaysayang pigura ay nagsimulang mag-interes sa mga artista kahit noong panahon ng Renaissance sa Europa. Ang sining ng makasaysayang larawan sa Russia ay naging may kaugnayan sa ika-18 siglo sa pagbuo ng klasismo. Samakatuwid, tulad ng mga tampok na tampok tulad ng karangyaan, kagandahan at sapilitan ideolohikal at didaktiko kahalagahan, dahil sa ang hitsura ng isang makasaysayang tao ang manonood ay dapat makita ang ideal ng kagandahan, lakas at serbisyo sa Fatherland.
Ang makasaysayang larawan ay umabot sa mga espesyal na taas sa sining ng Russia noong ika-19 na siglo. Sapat na mag-refer sa aklat ng pagpipinta na "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (1879) ni Vasnetsov upang tandaan kung gaano kalakas ang isang potensyal na pangkasaysayan ay maaaring maging sa mga tuntunin ng aesthetic at moral na epekto. Iniulat bilang ito ay napanatili sa mga alaala ng mga kapanahon, ang imahe ng tsar ay naghahayag mula sa canvas ng parehong nakakatakot na pagpapasiya at ang karunungan ng isang hindi nagbubuklod na hangarin.
Isang halimbawa ng isang potensyal sa kasaysayan
Ang "Portrait of Peter the Great" (1838) ng sikat na artist na si Paul Delaroche ay nilikha nang higit sa isang siglo pagkamatay ng emperor ng Russia. Binigyang diin ang ideyalisasyon, kabayanihan at alegoryo, na ipinakita sa potensyal na pangkasaysayan na ito, naging mga tampok na tampok ng genre.
Si Pedro ay inilalarawan dito hindi bilang isang pang-araw-araw na tao, ngunit bilang isang matalino at walang takot na kumander, na nakapaloob sa kaliwang kamay na nakalarawan sa mapa ng Imperyo ng Russia at may hawak na isang sable sa kanyang kanan. Sa likod ng emperor mayroong mga mabibigat na ulap na papalapit sa direksyon ng kanyang nakasisindak na tingin, na nagbibigay ng isang espesyal na globality sa imahe ng taong ito, sa mga salita ni Pushkin, "na inilagay ang Russia sa mga hulihan nitong binti."
