Ang mga primitive artist, na ang mga kuwadro na pambato ay nakaligtas hanggang ngayon, ay lumikha ng simple at sa halip primitive na mga imahe, katulad ng mga guhit ng mga bata. Sa paglipas ng panahon, naging mas makatotohanan ang pagpipinta. Ngunit ang mga tampok ng sinaunang pinong sining ay nakaligtas at nabuo pa ang batayan ng isang buong kalakaran na tinatawag na primitivism.
Panuto
Hakbang 1
Bilang isang kalakaran sa pagpipinta, ang primitivism ay nagmula noong ika-19 na siglo. Sa pamamagitan ng likas na katangian, ito ay kahawig ng primitive art, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang sadyang walang muwang at pinasimple na paglalarawan ng mga tao at mga bagay. Ang mga kuwadro na gawa ng primitivist ay hindi makatotohanang, mas nakapagpapaalala ng gawain ng mga bata. Ngunit hindi ito isang bulag na imitasyon ng pagguhit ng isang bata, ngunit isang istilong propesyonal na pagpipinta lamang.
Hakbang 2
Ang Primitivism ay madalas na tinatawag na "walang muwang na sining", na binibigyang diin ang mga masining na tampok. Ang mga pangunahing tampok ng primitivism ay ang pagiging simple at matinding paglalahat ng mga imahe. Ang mga artista na nagtatrabaho sa ganitong istilo ay nagsusumikap na ipahayag ang kanilang mga ideya nang may lubos na kalinawan at kusang-loob. Ang mga walang muwang na imaheng nilikha ng mga primitivist ay malaya mula sa tradisyunal na paningin ng mundo, na katangian ng pagiging totoo.
Hakbang 3
Ang konsepto ng "primitivism" ay lumitaw sa kulturang Europeo dalawang siglo na ang nakalilipas. Sinasalamin nito ang mga tradisyon at representasyon ng kultura ng panahong iyon, na itinuturing na pinakamataas na yugto sa pag-unlad ng sining. Iyon ang dahilan kung bakit ang ilang mga mananalaysay ng sining ng nakaraan ay naglagay ng isang negatibong kahulugan sa salitang "primitivism", hindi direktang ipinapahiwatig na ang istilong ito ay isang hakbang na paatras sa pangkalahatang pag-unlad ng kultura.
Hakbang 4
Sa paglipas ng panahon, ang ugali sa pagpipinta na "walang muwang" sa lipunan at sa mundo ng sining ay nagbago. Ang mga kuwadro na gawa ng primitivist na artista ay nagsimulang maituring na tunay na obra maestra ng kultura at pumasok sa "gintong pondo" ng sining sa mundo. Ang pinakatanyag na masters na nagtrabaho sa ganitong istilo, ang mga kritiko sa sining ay kinabibilangan ng Pranses na si Henri Russo, ang Georgian na si Niko Pirosmani (Pirosmanishvili), ang Amerikanong si Anna Mary Robertson, ang Croat Ivan Generalich.
Hakbang 5
Ang Primitivism sa pagpipinta ay isang espesyal na paningin ng mundo at isang natatanging pagtatanghal ng mga tampok nito. Ang istilong ito ay bahagyang malapit sa pagkamalikhain ng mga bata, bahagyang sa mga guhit ng mga may sakit sa pag-iisip. Ngunit sa kakanyahan ay naiiba ito sa pareho at una. Ang Primitivism ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tiyak na kabanalan, simbolismo at pagiging kanoniko, na hindi matatagpuan sa mga guhit ng mga bata. Sa ganitong istilo, ang pagiging madali ng pang-unawa ng mundo, na puno ng malalim na simbolismo ng kulto, ay nagyelo.
Hakbang 6
Ang mga gawa ng primitivist ay maasahin sa mabuti at naglalayon sa pag-unlad ng mundo. Ang mga kuwadro na gawa ng mga artista ay humihinga ng optimismo at tiniyak ang buhay sa lahat ng mga pagpapakita nito. Walang ganitong pagkahumaling, pag-igting at pag-uulit ng mga imahe na katangian ng mga guhit ng may sakit sa pag-iisip. Ang pinakamatagumpay na mga kuwadro na gawa ng primitivists ay nakikilala sa pamamagitan ng isang medyo mataas na antas ng artistry at estetika.
