Ang pagkatao ni Leonid Osipovich Utesov ay labis na maraming katangian. Siya ay isang napakatalino na artista, mang-aawit, konduktor, tagapag-ayos at isang natitirang kwentista. Ang talento ni Utesov ay lubos na maraming nalalaman. Ang mga nasabing tao ay madalas na nagpasimula ng mga bagong direksyon sa sining at agham, tulad ng Bach, Shostakovich at Ellington sa musika. Bukas ang Jazz sa anumang impluwensya, maging folklore, akademikong musika, o visual arts.
Bata at kabataan
Si Leonid Utesov (ang kanyang totoong pangalan ay Lazar Iosifovich Vaysbein) ay ipinanganak noong 1895 sa Odessa sa isang pamilyang Hudyo. Ang kanyang ama ay isang maliit na may-ari ng negosyo at ang kanyang ina ay isang maybahay. Sinimulan ng batang Utesov ang kanyang edukasyon sa isang komersyal na paaralan sa Odessa, ngunit huminto sa pag-aaral at naging artista. Sa edad na 15 sumali siya sa tropa ng Borodanovsky sirko bilang isang acrobat. Noong 1911 ay sinimulan niya ang kanyang karera sa pag-arte bilang isang komedyante sa Kremenchug. Noong 1912 bumalik siya sa Odessa at pumili ng isang pangalan ng entablado para sa kanyang sarili - Leonid Utesov. Noong 1913 sumali siya sa tropa ni Rosanov at gumanap din sa Richelieu Theatre. Ang paglalakbay kasama ang tropa mula sa bawat lungsod, at aktibong lumahok sa mga palabas sa dula-dulaan, sa tulong ng kanyang likas na talento, mabilis na naging isang tunay na propesyonal si Utesov. Noong 1917, nanalo si Utyosov ng kumpetisyon sa pag-awit sa Gomel, at pagkatapos ay nabuo ang kanyang unang tropa para sa isang paglilibot sa Moscow. Regular siyang gumanap sa Hermitage Theater at itinatag ang kanyang sarili bilang isang tanyag na mang-aawit sa Moscow.
Noong 1919, nag-debut si Utyosov sa pelikulang "Tenyente Schmidt the Fighter for Freedom." Noong 1923, lumipat si Leonid Osich at ang kanyang pamilya sa Petrograd. Sa oras na iyon, ang lungsod sa Neva ay naging sentro ng pang-eksperimentong sining. Teatro ng palasyo.
Utesov at jazz
Noong huling bahagi ng 1920s, narinig ni Utesov ang musika nina Jack Hilton at Ted Lewis, na humanga sa kanya sa iba't ibang mga kaayusan at naging pag-ibig sa kanyang buhay. Ngayon ay hindi maisip ni Utesov ang kanyang buhay nang walang jazz. Sa pagtatapos ng 1928, itinakda ni Utyosov ang tungkol sa napagtanto ang kanyang pangarap. Makalipas ang ilang buwan, nagtipon siya ng mga mahuhusay na musikero, na naitala niya ang kanyang unang programa. Noong Marso 8, 1929, isang bagong pangkat ng jazz ang gumawa ng pasinaya sa entablado ng Leningrad Small Opera House. Ang tagumpay ng konsyerto na ito ay napakalaki.
Ang susunod na programa ng orkestra na "Jazz at the Bend" ay may kasamang mga himig na nilikha ng sikat na kompositor na si Dunaevsky lalo na para sa orkestra ng Utesov. Ito ang mga pagkakaiba-iba ng jazz ng musikang klasiko at apat na rhapsodies. Si Leonid Osipovich at ang kanyang jazz group mastered mastered maraming mga estilo ng tanyag na musika at pinagsama ang diwa at ritmo ng American jazz at Argentina tango, pati na rin ang pagiging senswal ng French chanson at ang liriko na sopistikado ng mga awiting Italyano. Sa oras na ito, si Leonid Utesov at ang kanyang pangkat ng jazz ay nagkamit ng napakalawak na kasikatan at naging pinakahihingi ng sining sa Leningrad at Moscow.
Ngunit ang mapagpasyang sandali na nagbago sa prinsipyo na diskarte ng Utyosov sa kanta ay ang paglikha ng istasyon ng radyo na "Masayang mga kapwa", kung saan sa kauna-unahang pagkakataon ang mga tanyag na gawa ni Isaac Dunaevsky bilang "Heart" at "Marso ng mga masasayang kapwa. Ang isang pelikulang "Cheerful Guys" (1934, director Grigory Alexandrov), kung saan ginampanan ni Leonid Utyosov ang pangunahing papel sa kanyang pangkat, sa isang tagumpay. Sa oras na ito ay sinamahan siya ng anak na babae ni Leonid Utesov Edith Utesova, na naging babaeng tinig Nagsimula siyang gumanap kasama ng orkestra noong 1934. Kasama sa kanyang repertoire ang: lyric "Misteryo", "Portrait", "Ray of Hope" at "Good Night", makabayang "Cossack Song" at "March of the Red Fleet", satirikal na "Marquis" at maraming iba pang mga kanta mula sa repertoire ng orkestra ng Utesov.
Hindi nagtagal ay naging sila ang pinakatanyag na jazz orchestra sa bansa. Ang pamamaraan ng pangkat ay mabilis na lumago at sa lalong madaling panahon ay umabot sa pinakamataas na antas, ang mga kaayusan ay naging mas kumplikado at sopistikado.
Sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ipinagpatuloy ng orkestra ang mga aktibidad ng konsyerto nito sa harap na linya. Si Utesov kasama ang kanyang jazz band na ginanap sa unahan, at ang kanyang mga pagganap ay hindi kilalang tanyag sa mga nagpapasalamat. Ang mga musikero ay nag-abuloy ng pera mula sa kanilang mga royalties para sa pagtatayo ng sasakyang panghimpapawid upang labanan ang mga Nazi. Sa bagong programa na "Talunin ang kalaban!" kasama ang maraming mga bagong kanta na isinulat ng mga batang kompositor na sina Nikita Bogoslovsky, Arkady Ostrovsky at Mark Fradkin.
Noong huling bahagi ng 1940s at unang bahagi ng 50s, maraming mga taong malikhain sa Unyong Sobyet ang inuusig. Ang tadhana na ito ay hindi nakatakas kay Utesov, siya ay pinatalsik ng censorship at ipinagbawal sa pagsasalita sa publiko. Ang pagbabawal ay tumagal hanggang 1956, nang magsimula ang "Khrushchev lasaw".
Noong dekada 50, 60 at 70, gumaganap si Utyosov bawat taon na may daan-daang konsyerto sa buong Unyong Sobyet at sa ibang bansa. Ang lahat ng mga konsyerto ay nabili na. Ang kanilang gawain ay minamahal ng lahat ng mga segment ng populasyon, mula sa ordinaryong matapang na manggagawa hanggang sa mga function ng partido. Ang kanyang orkestra sa jazz ay naging isang paaralan para sa maraming mga batang musikero na nag-aral sa ilalim ni Leonid Osipovich at naging kilalang mga tauhan sa negosyong nagpapakita ng Soviet.
Noong 1965, natanggap ni Utesov ang pamagat ng People's Artist ng USSR.
Si Leonid Utesov ay namatay noong Marso 9, 1982 at inilibing sa sementeryo ng Novodevichy sa Moscow.
