Ang pangalan ng artistikong kilusan na "op-art" ay isang pinaikling bersyon ng pariralang optical art - optical art. Ito ay batay sa paggamit ng mga optikal na ilusyon at tampok ng pang-unawa ng visual ng tao sa sining.
Ang mga unang eksperimento sa larangan ng op-art ay natupad sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Pagkatapos wala silang kinalaman sa sining, ngunit nasa likas na katangian ng isang pang-agham na eksperimento na naglalayong pag-aralan ang mga tampok ng paningin ng tao. Ang propesor ng Aleman na si Thompson ay nagawang lumikha ng ilusyon ng paggalaw gamit ang static na itim at puting bilog.
Ang paglitaw ng sining ng op-art
Ang Op-art ay naging sining lamang sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo. Si Victor Vasarelli ay itinuturing na tagapagtatag nito. Ang Op-art ay malawak na pinasikat ng eksibisyon sa ilalim ng makabuluhang pamagat na "The Sensitive Eye", na ginanap noong 1965 sa New York.
Lumilikha ng kanilang mga gawa, ang mga masters ng op-art ay hindi sa pakiramdam, ngunit sa isip ng tao. Ang katotohanan ay ang mga imaheng nilikha nila ay nabuo hindi lamang at hindi gaanong sa isang canvas o isang sheet ng papel, ngunit sa ulo ng manonood. Salamat sa mga optikal na ilusyon, ang mga flat figure ay naging three-dimensional at gumagalaw.
Mga tampok ng pang-unawa ng mga optikal na ilusyon
Ang pangunahing gawain ng op-art ay linlangin ang mata ng tao, pinipilit itong makita ang mga walang imahe. Ang mga visual na ilusyon ay lumitaw dahil sa pagpapakilala ng mga ritmo na pag-uulit, mga pagkakaiba sa kulay, spiraling at paikot-ikot na mga linya sa imahe. Ang lahat na nakikita umano ng isang tao, sa katunayan, ay umiiral lamang sa kanyang mga sensasyon bilang isang resulta ng isang madepektong paggawa na lumitaw sa gawain ng visual na kagamitan.
Ang mga gawa ng mga op-art artist ay walang kinalaman sa mga imahe ng nakapaligid na mundo. Gayunpaman, sila ay pinagkalooban ng isang tunay na hypnotic na apela, na umaakit ng pansin ng mga manonood. Ang sining ng op-art ay nagpapakita ng espesyal na pagpapahayag ng mga pattern ng geometriko na maaaring i-on ang pang-unawa sa nakapaligid na katotohanan.
Kapag lumilikha ng kanilang mga gawa, ang mga op-art artist ay madalas na gumagamit ng hindi lamang mga brush at pintura, kundi pati na rin mga kumplikadong mekanismo, lente at salamin. Bilang isang resulta, ang mga imaheng nilikha nila ay patuloy na gumagalaw at lumulusok, na nagiging sanhi ng visual shock sa mga tao. Ang mga gawa na may kakayahang mamula at sumalamin sa ilaw ay lalong malakas sa kanilang epekto sa manonood. Bilang isang resulta, ang mga bisita sa mga kaganapan kung saan ang nasabing mga gawa ay ipinakita kahit na nahimatay.
Matapos ang unang eksibisyon ng op-art, hinulaan ng mga may pag-aalinlangan na kritiko ang kanyang nalalapit na kamatayan. Gayunpaman, humigit-kumulang 50 taon na ang lumipas, at ang mga optikal na ilusyon ay popular pa rin at muling iniintriga ang kanilang mga tagahanga sa pagbuo ng mga posibilidad ng kakaibang direksyon na ito.
