Igor Minaev: Talambuhay, Pagkamalikhain, Karera, Personal Na Buhay

Talaan ng mga Nilalaman:

Igor Minaev: Talambuhay, Pagkamalikhain, Karera, Personal Na Buhay
Igor Minaev: Talambuhay, Pagkamalikhain, Karera, Personal Na Buhay

Video: Igor Minaev: Talambuhay, Pagkamalikhain, Karera, Personal Na Buhay

Video: Igor Minaev: Talambuhay, Pagkamalikhain, Karera, Personal Na Buhay
Video: LA CACOPHONIE DU DONBASS, un documentaire de Igor Minaev, sortie le 27 mars 2019 BANDE ANNONCE 2024, Mayo
Anonim

Si Igor Minaev ay nagsimulang magtrabaho bilang isang direktor sa isang film studio sa Odessa. Sa gitna ng perestroika, ang master ng sinehan ay lumipat sa Pransya, ngunit nagpatuloy na kunan ng larawan ang mga tampok na pelikula at dokumentaryo na interesado sa kanyang mga dating kapwa mamamayan. Ang gawain ng direktor ay may maraming katangian, at samakatuwid ay hindi palaging nagkakaisa na sinusuri ng mga kritiko.

Igor Evgenievich Minaev
Igor Evgenievich Minaev

Mula sa talambuhay ni Igor Evgenievich Minaev

Ang hinaharap na direktor ng Ukraine at Pransya ay isinilang sa Kharkov noong Enero 15, 1954. Si Minaev ay nakatanggap ng isang mahusay na propesyonal na edukasyon. Noong 1977, nagtapos si Igor Evgenievich mula sa Kiev Institute of Theatrical Art, na nagdidirekta ng kurso sa Faculty of Cinematography (workshop ng V. Neber).

Sinimulan niya ang kanyang karera pagkatapos ng high school sa sikat na studio ng film ng Odessa. Hindi nagustuhan ng pamamahala ang kanyang unang direktoryang trabaho. Sa loob ng maraming taon, hindi pinapayagan ang direktor na magtrabaho sa kanyang mga pelikula.

Noong 1985, nag-shoot si Minaev ng isang maikling pelikulang "Telepono" batay sa isa sa mga tula ni Kalye Chukovsky. Ang papel na ginagampanan ni Kalye Ivanovich sa pelikula ay ginampanan ni Lembit Ulfsak. Ang gawain ni Minaev ay lubos na pinahahalagahan: noong 1987 natanggap niya ang premyo ng hurado ng mga bata ng Moscow Film Festival.

Noong huling bahagi ng 80s, hinubad ni Igor Evgenievich ang mga larawang sining na "First Floor" at "Cold March". Sa mga gawaing ito, ipinakita ng may-akda ang mga proseso ng perestroika sa bansa. Ang parehong mga pelikula ay napili para sa pag-screen sa Cannes Film Festival noong 1988 at 1990. Ang director mismo ang nagugunita ng isang panahon ng kaguluhan at kumpletong malikhaing kalayaan. Maaaring gawin ng mga tagalikha ang lahat ng gusto nila, hindi nila kailangan ng labis na pera upang lumikha ng mga kuwadro na gawa.

Noong 2013, isang piyesta ng pelikula ang naganap sa Odessa, kung saan ang parehong pelikulang "Unang Palapag" ay ipinakita sa isang pag-ulit na pag-screen sa temang "The Lost World". Nakita ng madla ang pinakamahusay na mga pelikulang nilikha ng mga master ng Ukraine sa pagtatapos ng panahon ng Sobyet. Ang ilan sa mga pelikulang ito ay hindi pa naipalabas dahil ang pamamahagi ng pelikula sa bansa ay nawasak.

Sinusuri ang gawain ng direktor ng Ukraine, sinabi ng kritiko ng pelikula na si L. Goseiko na ang mga direktor na ang mga gawa ay ipinakita sa pagdiriwang ay kabilang sa "overclocked revival": halos wala sa mga master na iyon ang nakakita ng aplikasyon para sa kanilang mga talento sa kanilang sariling bayan.

Larawan
Larawan

Dayuhang karera ni Igor Minaev

Kaya nangyari ito kay Minaev. Noong 1988 ay lumipat siya sa France at nanirahan sa Paris. Dito nagturo siya ng ilang oras sa isa sa mga paaralan ng pelikula, itinanghal na mga pagtatanghal. Ang isa sa kanyang mga gawa mula sa panahong iyon ay "Ang Kwento ng isang Sundalo" hanggang sa musika ni Stravinsky at "Florentine Nights" batay sa autobiograpikong tuluyan ng Marina Tsvetaeva.

Mapalad si Minaev: nagawa niyang samantalahin ang suporta ng French foundation, na interesado sa pakikipagtulungan sa mga cinematographer mula sa mga bansa ng Silangan at Gitnang Europa. Maraming mga direktor, salamat sa suporta ng pundasyon, ay nakapag-shoot ng kanilang mga pelikula. Kabilang sa mga masters na ito ay sina Pavel Lungin, Vitaly Kanevsky at Igor Minaev.

Noong unang bahagi ng dekada 90, naglihi at matagumpay na ipinatupad ni Minaev ang bersyon ng screen ng kwento ni E. Zamyatin na "Ang Baha". Si Isabelle Huppert ang bida sa pelikula.

Larawan
Larawan

Makalipas ang ilang taon, lumilikha si Igor Evgenievich ng pagpipinta na "Moonlit Glades". Ito ay isang dramatikong kuwento tungkol sa isang kapatid na lalaki at babae na nagkakilala pagkatapos ng maraming taon na paghihiwalay. Para sa gawaing ito, nakatanggap si Minaev ng isang premyo sa Kinoshock festival.

Noong 2006, ang pelikula ni Minaev na Malayo sa Sunset Boulevard ay inilabas. Halo-halong mga kritikal na tugon. Ang ilan ay naniniwala na ang kwentong sinabi ng may-akda ng pelikula tungkol sa isang direktor na may hindi pamantayang orientasyong sekswal, na bumaril sa mga musikero noong panahon ni Stalin, ay ipinakita sa pelikula na may hindi makatarungang pagpapasimple, nang hindi isinasaalang-alang ang totoong drama ng panahong iyon ang mga kontradiksyon na likas sa oras na iyon. Ang press ng Russia ay nakatanggap ng pelikula ng dating mamamayan ng Soviet na si Minaev na may isang butil ng kabalintunaan at kahit na may panlilibak. Ngunit sa pagdiriwang ng sinehan ng Russia sa Honfleur, France, nakatanggap ang pelikula ng dalawang premyo nang sabay-sabay.

Ang iba pang mga gawaing cinematic ng Minaev ay kinabibilangan ng: "Underground Temple of Communism" (1991), "Winter" (2010), "Blue Dress" (2016). Para sa ilan sa kanyang mga pelikula, si Minaev mismo ang nagsulat ng mga script.

Nagkaroon ng pagkakataon si Minaev na kumilos bilang isang kritiko. Noong 2010, ang direktor ay inanyayahan sa hurado ng Montreal International Film Festival.

Larawan
Larawan

Igor Minaev bilang isang dokumentaryo na gumagawa ng pelikula

Noong Marso 2018, ipinakilala nina Igor Minaev at Yuri Leuta ang publiko sa dokumentaryong pelikulang "Cacophony of Donbass".

Sa isang pakikipanayam, sinabi ni Igor Evgenievich na isinasaalang-alang niya ang nakaraang Soviet na dahilan para sa mga kaganapang nagaganap ngayon sa Timog-Silangan ng kanyang katutubong Ukraine. Ang panimulang punto para sa dokumentaryo ay ang pelikulang Symphony of Donbass (1931), na tumagos sa pamamagitan ng at sa pamamagitan ng mga alamat ng Soviet tungkol sa manggagawa at minero.

Ang "The Cacophony of Donbass" ay maaaring tinawag na isang pelikula tungkol sa epekto ng propaganda sa lipunan. Sa pagtatrabaho sa pelikula, ang mga may-akda nito ay umasa sa mga newsreel at sa gawain ng kanilang mga hinalinhan. Ang gawain sa mga archive at ang paghahanap para sa mga bayani ng dokumentaryo ay isinagawa ni Yu. Leuta.

Sinubukan ng mga direktor na ipakita ang totoong mga kwento ng mga taong nasa ilalim ng impluwensya ng propaganda, malayo sa "mitolohiya" ng Soviet. Ayon kay Minaev, ang pelikula ay tila isang tunay na drama na pinapunit ang manonood. Bagaman maraming mga pag-shot ang mukhang medyo kalmado at kaswal.

Bilang isang direktor na nagtatrabaho sa Kanluran, nais ni Minaev na ang kanyang gawaing cinematographic ay maunawaan hindi lamang sa mga residente ng post-Soviet space, kundi pati na rin sa mga walang alam tungkol sa buhay sa Ukraine. Naniniwala siya na sa pelikulang ito nagawa niyang i-highlight ang kontrobersyal at salungat na termino, na hindi pangkaraniwan para sa tainga ng Kanluranin - "Donbass".

Inirerekumendang: