Ang direktor ng Italyano na si Federico Fellini ay kinikilalang master at klasiko ng sinehan sa buong mundo. Nagawa niyang maging may-ari ng limang statuette ng Oscar, at ito ang tala hanggang ngayon. Ang gawain ng mahusay na master na ito ay nagbago ng ideya ng sinehan at mga posibilidad.
Fellini sa pagkabata at kabataan
Si Federico Fellini ay isinilang noong 1920 sa resort town ng Rimini sa isang mahirap na pamilya ng isang naglalakbay na salesman. Sa edad na pitong, naging mag-aaral si Federico sa paaralan sa monasteryo. At nang mag-pitse anyos siya, umalis siya patungo sa Florence at kumuha ng trabaho dito bilang isang cartoonist sa publishing house na "Phoebo". Ang kanyang kita ay katamtaman, ngunit posible na gawin nang walang tulong ng kanyang ama at ina.
Pagkalipas ng isang taon, lumipat si Fellini sa Roma, kung saan nagpatuloy siyang gumuhit ng mga nakakatawang cartoon para sa mga pahayagan - maraming mga mambabasa ang gusto sa kanila. At sa Roma, pumasok si Fellini sa faculty ng batas ng National University. Ngunit ayaw niyang maging abugado ng sobra, ang pangunahing layunin ay naiiba - upang makakuha ng isang pagpapawalang bisa mula sa serbisyo militar.
Fellini sa panahon ng giyera
Sa panahon ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ipinakita ni Fellini ang kanyang sarili bilang isang tagasulat ng iskrip para sa mga palabas sa radyo. Noong 1943, sa isang Italyano na radyo, naririnig ng isa ang mga nakakatawang programa tungkol sa isang kathang-isip na magkasintahan - sina Chico at Pauline. Si Fellini ang lumikha ng mga script para sa mga programang ito. Sa sandaling inalok siya na kunan ang mga kuwentong ito sa pelikula, at siya ay sumang-ayon. Ang isa sa mga aktres na hinikayat para sa proyektong ito ay ang magandang Juliet Mazina. Galit na ginusto ng hinaharap na direktor ng pelikula ang batang babae na ito, at noong Oktubre 30, 1943, ginawang pormal nila ang kanilang relasyon.
Noong Marso 1945, isang anak na lalaki ang ipinanganak sa pamilyang Fellini, napagpasyahan na pangalanan siya, tulad ng kanyang ama, si Federico. Naku, ang sanggol ay nasa mahinang kalusugan at namatay ilang linggo pagkapanganak. Walang ibang anak ang mag-asawa. Ngunit hindi nito pinigilan ang kanilang pamumuhay nang magkasama sa limampung taon. Iyon ay, si Juliet ay nag-iisang asawa ng direktor, at tiyak na isinasaalang-alang niya ito sa kanyang muse.
Sa labis na kahalagahan para sa karera ni Fellini ay ang kanyang pagkakilala sa direktor ng Italyano na si Roberto Rossellini (ang pagkakakilala na ito ay nangyari rin sa mga taon ng giyera). Sinulat ni Fellini ang iskrinplay para sa kanyang pelikulang Rome - Open City. Ang tape ay inilabas noong 1945 at agad na pinasikat ang mga tagalikha nito. Ang gawain ni Fellini ay lubos na pinahahalagahan, nakatanggap pa siya ng isang nominasyon ni Oscar. Ngayon ang pelikulang "Rome - Open City" ay itinuturing na isang malinaw na halimbawa ng neo-realismong Italyano.
Mga unang pelikula
Noong 1950, si Fellini ay kredito sa kauna-unahang pagkakataon bilang isang direktor. Ang pelikulang "Variety Show Lights", na kinunan kasama si Alberto Lattuada, ay nakatanggap ng halos positibong pagsusuri mula sa mga kritiko.
Pagkatapos ay pinangunahan ni Fellini ang mga pelikulang The White Sheikh (inilabas noong 1952) at Mama's Sons (1953). Sumusunod sila sa isang tiyak na lawak sa neo-realist na tradisyon, ngunit sa parehong oras ang isang tao ay makakahanap ng mga tampok na hindi pangkaraniwan para sa direksyong ito, halimbawa, isang pag-alis mula sa linear na istraktura ng salaysay, isang pagkahumaling sa ilang mga kagiliw-giliw na detalye.
Ang susunod na larawan ni Fellini na The Road (1954), ay naging isang tunay na hit. Dinala niya siya at ang kanyang asawang si Juliet Mazine, na gampanan ang pangunahing papel dito, katanyagan sa buong mundo at ang minimithing mga estatwa ni Oscar.
Ang gawain ni Fellini mula 1955 hanggang 1990
Noong 1955, pinamunuan ni Fellini ang Fraud, noong 1957 - Cabiria Nights, at noong 1960 - ang maalamat na La Dolce Vita. Maraming nararapat na isinasaalang-alang ang pelikulang ito upang maging tuktok ng pagkamalikhain ng direktor. Narito na pinakita niya ang buhay bilang isang uri ng himala, puno ng mga kaaya-ayang sandali na nais mong tikman tulad ng isang nakalalasing na matamis na inumin. Bagaman sa una sa Italya, ang pelikula ay matindi ang pinuna, lalo na, para sa tahasang tanawin ng striptease. Nakatutuwa din na sa "La Dolce Vita" mayroong isang bayani na ang apelyido ay naging isang pangalan ng sambahayan - pinag-uusapan natin ang tungkol sa litratista na si Paparazzo.
Ang susunod na obra maestra ni Fellini ay tinawag na Walong at kalahati. Ito ay inilabas noong 1963 at tunay na groundbreaking. Sa tape na ito, ang direktor ng Italyano ay nagpatuloy sa mga eksperimento sa pag-edit, na medyo matapang sa kanyang oras. Sa madaling salita, si Fellini ay isa sa mga unang gumamit ng stream ng technique ng kamalayan sa sinehan.
Simula kay Juliet and the Perfume (1965), si Fellini ay eksklusibong nag-shoot ng kulay. Sa unang bahagi ng pitumpu't pung taon, sinubukan ng direktor ng Italyano na muling isipin ang kanyang mga alaala sa pagkabata at kabataan sa tatlong mga pelikula: ang semi-dokumentaryong komedya na Clowns, na hindi pinahahalagahan ng pangkalahatang publiko, at ang Roma (1972) at Amarcord (1973). Si Amarcord ay marahil ang pinakapulitikong gawa ng master. Sa pelikulang ito, ang mga katotohanan ng pasistang Italya noong tatlumpung taon ay ipinakita sa pamamagitan ng mga karanasan ng bida, isang kinse anyos na binatilyo na nagngangalang Titta.
Noong mga ikawalumpu't taon, ang direktor ay nakunan ng naturang mga pelikula bilang "At ang barko ay naglalayag …", "Lungsod ng mga kababaihan", "Ginger at Fred", "Panayam". Ang mga pelikulang ito ay inuulit ang mga motibo na ang Fellini ay isang paraan o iba pa ay na-touch nang mas maaga. Ngunit wala sa kanila ang nakakamit ng tagumpay na maihahalintulad sa, halimbawa, sa tagumpay ng La Dolce Vita. Bilang karagdagan, sa dekada na ito, ang direktor ay pinintasan para sa pagsipi sa sarili at paghihiwalay mula sa katotohanan.
Kinunan ni Fellini ang kanyang huling larawang gumalaw, ang Voice of the Moon, noong 1990. Dito ipinakita ng direktor sa madla ang mundo sa pamamagitan ng mga mata ng isang mabait na baliw na pinalabas lamang mula sa isang mental hospital.
Kamatayan ng isang magaling na director
Noong Marso 1993, ang director ay iginawad sa honorary ikalimang Oscar para sa kanyang makabuluhang kontribusyon sa sinehan. Sa taglagas ng parehong taon, pinlano ni Juliet at Federico na ipagdiwang ang isang ginintuang kasal sa bilog ng kanilang pinakamalapit na tao. Gayunpaman, noong Oktubre 15, ang 73-anyos na si Fellini ay pinasok sa ospital na may stroke. At noong Oktubre 31, wala na siya.
Sa araw ng pamamaalam ng mga Italyano sa natitirang direktor, ang trapiko ng sasakyan sa Roma ay espesyal na nasuspinde. Ang libingang itim na motorcade ay nagtaboy sa mga lansangan ng kabisera upang palakpakan. Ang master ay inilibing sa bayan kung saan siya ipinanganak, sa Rimini.
