Si Kazimir Severinovich Malevich ay isang Russian at Soviet avant-garde artist na nagmula sa Poland, guro, pilosopo at theorist sa sining. Siya ay itinuturing na tagapagtatag ng isa sa pinakamalaking mga lugar ng abstractionism - Suprematism. Mas kilala siya sa pangkalahatang publiko bilang tagalikha ng pagpipinta na "Black Square". Gayunpaman, ang kanyang gawa ay minarkahan ng maraming mga likhang sining, na ang marami ay nasa mga koleksyon na ng Museo ng Russia. Kabilang dito ang tungkol sa 100 mga kuwadro na gawa at higit sa 40 mga graphic. Ayon sa mga dalubhasa, ang mga exhibit na ito ay ganap na sumasaklaw sa buong spectrum ng kanyang malikhaing aktibidad.
Ang Museo ng Russia ngayon ay naging isang tunay na kanlungan para sa karamihan ng malikhaing pamana ng Kazimir Malevich, na hindi naibenta sa mga pribadong koleksyon. Dito maaari mong pamilyar ang mga gawa ng domestic reformer at guro, na nabibilang kapwa sa maagang panahon ng kanyang trabaho, at sa oras ng masining na aktibidad ng isang may sapat at nabuo na avant-garde artist. Bukod dito, ang brush ng master sa kanila ay maiuugnay lamang sa isang kahabaan ng pinakatanyag na pagpipinta na "Black Square" sa buong mundo.
Kapansin-pansin na, ayon sa kagustuhan ni Kazimir Severinovich, ang pagsunog sa katawan ng kanyang katawan pagkatapos ng kanyang kamatayan noong 1935 ay isinagawa sa Leningrad sa isang kabaong Suprematist na ginawa sa hugis ng krus.
Makasaysayang background
Si Kazimir Malevich ay isinilang noong 1879 sa Kiev. Mula sa kanyang likhang-sining, lubos na mauunawaan ng isang tao ang estado ng lipunan sa simula ng huling siglo. Ayon mismo sa artist, ang kanyang mga unang eksibisyon ng mga kuwadro na gawa ay ginanap noong 1898 sa Kursk. At noong 1905 ay gumawa siya ng isang hindi matagumpay na pagtatangka na pumasok sa School of painting, Sculpture at Architecture ng Moscow. Sa oras na ito, ang kanyang asawang si Kazimira Zgleits ay nanatili kasama ang kanyang mga anak upang manirahan sa Kursk, at nagpasya ang pinuno ng pamilya na hindi na bumalik kahit na nabigo sa mga pagsusulit, ngunit upang subukan ang kanyang kapalaran sa isang komite ng sining na matatagpuan sa Lefortovo.
Nakatira sa isang malaking koponan, na binubuo ng 300 masters ng brush, sa bahay ng artist na si Kurdyumov sa loob ng anim na buwan, sinubukan ni Malevich na makatipid sa mga gastos sa sambahayan. Gayunpaman, pagkatapos ng 6 na buwan ng kahit na isang katamtamang buhay, ginugol niya ang lahat ng kanyang pagtipid at pinilit na bumalik sa Kursk. At noong 1907 lamang, nakapaglipat si Casimir sa Moscow para sa permanenteng paninirahan. Sa oras na ito, nagsimula siyang dumalo sa mga klase ng sikat na artist na si Fyodor Rerberg. At noong 1910, pinapayagan siya ng kanyang antas ng kasanayang magpakita sa mga gallery ng malikhaing samahan na "Jack of Diamonds", kung saan ipinakita ang mga gawa ng mga Russian avant-garde artist.
Komposisyon ng suprematist
Ang pagpipinta, pininturahan sa canvas sa langis at tinawag na "Supermatic Composition", ay ipinakita sa publiko ng lungsod upang suriin noong 1916, nang ang pangalan ni Malevich ay mayroon nang
kilala sa mga malikhaing lupon. Nakatutuwa na noong 2008 sa auction ng Sotheby naibenta ito ng mga tagapagmana ng may-akda sa presyong 60 milyong US dolyar. Hanggang ngayon, ang canvas na ito ay ang pinakamahal mula sa isang komersyal na pananaw, ang paglikha ng kilalang artista.
Ang kasaysayan ng pagpipinta na ito ay nagsasama rin ng isang hindi malilimutang kaganapan bilang eksibisyon sa Berlin noong 1927, kung saan ipinakita ito ni Malevich mismo. Kapansin-pansin na dahil sa imposibilidad ng pagpapalawak ng visa sa panig ng Soviet, pinutol ng artist ang kanyang malikhaing paglalakbay sa negosyo at bumalik sa kanyang bayan. Halos 70 mga kuwadro na gawa ang dapat iwanang sa pangangalaga ng Aleman na arkitekto na si Hugo Hering.
At dahil ang may-ari ng mga canvases na ito ay hindi na pinakawalan sa ibang bansa, makalipas ang ilang sandali ay inabot sila ng responsableng tagapangalaga sa museo ng Amsterdam sa komersyal na termino.
Ang mga tagapagmana ng Malevich pagkatapos ay hindi sumuko sa kanilang pag-asa na ibalik ang mga kuwadro na ito sa pamamagitan ng ligal na paglilitis. Gayunpaman, lahat ng mga pagtatangka sa panahon ng Sobyet ay hindi matagumpay. At noong 2002 lamang, sa panahon ng eksibisyon ng 14 na akda mula sa pangkalahatang koleksyon sa Estados Unidos (Guggenheim Museum), ang pagkamamamayan ng Amerika ng mga inapo ng sikat na artist ay ginawang posible na ibalik ang ilan sa kanila sa labas ng korte. Bilang isang resulta, 5 lamang sa kabuuang mga canvases ang naibalik sa kanilang kasalukuyang mga may-ari. Bukod dito, ang kanilang kasunduan sa isang museo mula sa Netherlands ay nagpapahiwatig ng kumpletong pagbubukod ng karagdagang mga paghahabol para sa pagmamay-ari ng buong koleksyon.
Itim na parisukat
Ang gawa ni Malevich na "Black Square", na isinulat noong 1915, ay ang pinakatanyag na akda sa buong mundo na lumabas mula sa ilalim ng kanyang brush, at bahagi ng isang tematikong koleksyon na nakatuon sa Suprematism. Ang paggalugad ng mga kombinasyon ng ilaw at geometry, binuo niya ang aspetong ito sa isang triplech, na kasama rin ang "Black Cross" at "Black Circle".
Ang paglikha ng gawaing ito ay inorasan upang sumabay sa eksibisyon ng Futurists na "0, 10". Bukod dito, ang larawan ay inilagay tulad ng isang icon sa isang kubo ng nayon, sa tinaguriang "pulang sulok", upang makilala ito sa isang espesyal na paraan mula sa buong ipinakita na komposisyon. Hanggang ngayon, ang gawaing ito ng Malevich ay itinuturing na pinaka mistiko at katakut-takot sa buong kasaysayan ng pagpipinta sa ating bansa.
At ang buong triptych, na naglalarawan sa pangunahing mga form ng Suprematist (parisukat, krus at bilog), ay naging isang pangunahing code ng pangkalahatang sistema ng Suprematism. Ang iba pang mga anyo ng ganitong uri ng avant-garde art ay lumalabas mula sa kanila. Ang mga mananaliksik ng mga gawa ni Malevich ay regular na hindi sumuko sa kanilang mga pagtatangka upang maunawaan ang unang bersyon ng larawan. Kaugnay nito, noong 2015, batay sa fluoroscopy, posible na makilala ang 2 karagdagang mga imahe ng kulay. Samakatuwid, sa base ng canvas, isang kubo-futuristikong komposisyon ang inilalarawan, isang simpleng komposisyon ng suprematist ang inilapat dito, at isang imahe ng isang itim na parisukat ang na-superimpose sa itaas.
Bilang karagdagan, ang canvas ay may nakasulat na "Battle of the Negroes in the Dark Cave", na nakatago sa ilalim ng tuktok na layer ng pintura. Sa puntong ito, ang mga mananaliksik ay gumuhit ng isang pagkakatulad sa pagpipinta ng monochrome ni Alphonse Allais, na ipininta noong 1882, at ipinaliwanag ang pangalan mismo ng eksibisyon, kung saan orihinal na ipinakita ang gawa. Binibigyang kahulugan nila ang bilang na "10" bilang ang bilang ng mga kalahok, at kinukuha ang "0" bilang pangwakas na kinalabasan ng lahat ng mayroon sa pilosopiko na pag-unawa sa pagiging.
Tatlong parisukat
Ang geometry ng parisukat ay palaging naaakit ang artist ng sineseryoso. Nagawa pa niyang mag-eksperimento nang malaki sa hugis ng "Black Square", na una na lumilikha ng isang tatsulok, at pagkatapos ay binabago ito sa isang quadrangle na may sirang geometry ng mga tamang anggulo. Isinasaalang-alang ito ng mga eksperto hindi bilang isang kapabayaan ng may-akda, ngunit bilang isang paraan ng paglikha ng perpektong proporsyon sa pigura, na dapat isama ang dinamika at kadaliang kumilos.
Bilang karagdagan sa kilalang "Black Square" si Malevich ay nagsulat din ng "Red Square" at "White Square". Bukod dito, ang una sa mga gawaing ito, ipinakita din niya sa eksibisyon ng mga avant-garde artist na "0, 10".
Mystical Suprematism
Ang artistikong akdang "Mystical Suprematism" ay isinulat sa panahon mula 1920 hanggang 1922. Mayroon din itong ibang pangalan - "Black Cross on a Red Oval". Ang canvas ay ginawa sa canvas na may mga pintura ng langis.
Sa auction ng Sotheby, ang pagpipinta na ito ay nagkakahalaga ng $ 37,000. Ang kapalaran nito ay ganap na inuulit ang kasaysayan ng "Suprematist na konstruksyon". Ang parehong mga canvases nang sabay-sabay ay ipinakita sa paglalahad ng Amsterdam Museum of Art.
Suprematism. 18 konstruksyon
Ang larawang ito ay ipininta noong 1915. At noong 2015, sa halagang 34 milyong dolyar, naibenta ito ng mga tagapagmana ng Malevich sa isang pribadong koleksyon sa Sotheby's.
Komposisyon ng suprematist
Ang pagpipinta ay ipininta sa pagitan ng 1919 at 1920. Noong 2000, ang halaga nito sa auction ng Phillips ay $ 17 milyon.
Ang kasaysayan ng pagpipinta na ito makalipas ang 1935, nang ang mga Nazi na nagmula sa kapangyarihan sa Alemanya ay hindi pinapaboran ang sining ng abstract art, ay naiugnay sa isang kagyat na pagtawid sa Atlantiko. Sa loob ng maraming taon, pinalamutian ng larawan ang eksibisyon na "Cubism at Abstract Art" sa New York Museum of Art. At noong 1999, pumasa siya sa mga tagapagmana, kasama ang maraming iba pang mga graphic na gawa ni Malevich.
Sariling larawan ng artista
Nagpinta si Malevich ng kanyang sariling larawan sa canvas noong 1910. Sa kabuuan, ang artist ay may tatlong mga self-portrait na nakasulat sa panahong ito ng pagkamalikhain. Dalawang gawa ang ipinakita ngayon sa Tretyakov Gallery, at ang pangatlo ay naibenta sa Christie's sa London noong 2004 sa halagang £ 162,000.
Kapansin-pansin, sa isang subasta sa Sotheby's noong 2015, ang pagpipinta na ito ng isang sikat na artista ay nagkakahalaga na ng $ 9 milyon.
Ulo ng magsasaka
Ang pagpipinta na "The Head of a Peasant" (1911) ay napaka nagpapahiwatig bilang isang halimbawa para sa pagtaguyod ng isang pangkalahatang kalakaran sa pag-unlad ng gawa ng isang Russian artist.
Sa 2014 naibenta ito sa Sotheby's sa London. Ang gastos nito noon ay umabot sa 3.5 milyong dolyar. At bago ito, ang kasaysayan ng canvas na ito ay naiugnay sa eksibisyon na "Donkey's Tail" (1912), isang gallery sa Berlin (1927), ang pagmamay-ari ni Hugo Hering, kanyang asawa at anak na babae, pati na rin ang pagbebenta sa isang pribadong koleksyon noong 1975.
