Ang mananayaw ng Soviet at Russian ballet na si Valentina Morozova ay kilala bilang unang ballerina ni Eifman. Para sa may talento na tagapalabas, ang bantog na koreograpo ay lumikha ng maraming kapansin-pansin na mga imaheng babae.
Ang mga pagganap ni Boris Eifman ay naging tanyag nang walang maliit na sukat salamat sa mga kahanga-hangang mananayaw na lumahok sa kanila. Ang pangalan ni Valentina Nikolaevna ay naiugnay sa pinakamahusay na mga gawa ng koreograpo. Ang ballerina ay nakipagtulungan sa bantog na panginoon mula sa mga unang taon ng pagkakaroon ng tropa.
Ang landas sa taas ng kahusayan
Ang talambuhay ng kilalang tao sa hinaharap ay nagsimula noong 1953. Ang batang babae ay ipinanganak sa Leningrad noong Pebrero 15.
Noong 1971 natanggap niya ang kanyang propesyonal na edukasyon sa Vaganova Choreographic School. Matapos ang pagtatapos, ang nagtapos ay nagtrabaho sa Kuibyshev Theatre. Ang mga repertoire niya ay may kasamang mga klasikal na bahagi lamang. Noong 1978 naimbitahan siyang sumali sa Eifman Theatre na "New Ballet". Ang choreographer ay nagsisimula pa lamang sa kanyang karera.
Sa kanyang sariling pagpasok, hindi pinagsisihan ng artist ang kanyang pinili. Sigurado siya na walang ganap na point sa panonood ng mga produksyon na hindi pumupukaw ng personal na pakikiramay, huwag makaapekto sa emosyon sa manonood. Nagulat ang ballerina, ang tradisyunal na repertoire ay nanatiling hindi na-claim. Ang mga makabagong solusyon ay hindi pangkaraniwan, ngunit sa lalong madaling panahon natanto ni Valentina na ang klasikal na ballet ay nawala sa background.
Nagsimula ang Morozova sa mga lirikal na bahagi. Gayunpaman, siya ay unti-unting lumipat sa isang lubhang nakalulungkot na papel, na kung saan ay isang malaking pambihira sa ballet.
Sa pagdating ng isang bagong tropa, ang mga artista na sumikat na ay napunta dito. Laban sa background nina Alla Osipenko at John Markovsky, na nagniningning sa Mariinsky Theatre, ang batang soloist ay naramdaman na walang katiyakan. Pinahihirapan siya ng pasanin ng napakalaking responsibilidad at pagkamahiyain sa harap ng mga ilaw ng entablado.
Mga gampanin sa bituin
Ang unang nagpasikat ng pangalan ni Valentina Nikolaevna ay ang ballet na The Idiot. Inalok ni Morozovoy Eifman ang papel na Aglaya. Ang kanyang mga idolo, sina Markovsky at Osipenko, ay sumayaw sa kanya. Ang soloist ay napakahiya tungkol sa pagtatrabaho sa imaheng ipinakita sa gawain ng klasiko.
Si Boris Yakovlevich ay hindi nagbigay ng anumang mga konsesyon sa sinuman sa panahon ng pag-eensayo. Hindi siya natatakot na gamitin ang parehong paraan ng karot at ang pamamaraan ng stick. Kadalasan si Valentina ay umuuwi ng ganap na sira at tiwala na hindi siya magtatagumpay. At napakahirap gawin ang lahat sa paraang gusto ng master. Gayunpaman, lagi lamang nasasaktan si Valentina.
Sa pag-alis mula sa tropa ng Osipenko, ang papel na ginagampanan ni Nastasya Filippovna ay ipinasa sa Morozova. Ang kanyang landas ay nagsimulang ibunyag ang pagiging natatangi ng kanyang talento na "kanyang mga imahe". Sa kabila ng katotohanang si Aglaya ang itinanghal para sa ballerina, si Nastasya Filippovna ay naging paboritong bahagi niya. Ang dahilan para sa pagkilala na ito ay ang drama. Naramdaman ng batang tagapalabas ang kanyang magiting na babae. At mayroon siyang sapat na sariling karanasan.
Nang maglaon sinabi niya sa isang pakikipanayam na sa entablado ay nagbubuhos siya ng naipon na mga karanasan. Sa parehong oras, sigurado si Morozova na ang papel na ginagampanan ay ganap na hindi angkop para sa isang nagtapos na galing lamang sa paaralan: wala siyang ganap na sasabihin sa manonood dahil sa kanyang kawalan ng pag-unawa sa trahedya ng mga heroine ni Dostoevsky dahil sa kanyang edad.
Kakatwa sapat, ngunit ang plastik ni Eifman ay mas angkop para kay Valentina. Ang pag-alay ng dedikasyon ay gumawa sa kanya ng isang tunay na ballerina ng kanyang teatro. At mas maraming nakaranasang mga kasamahan ang nabanggit nang eksakto ang kanyang interpretasyon ng imahe. Nakita nila si Valentina bilang isang naitatag na artista, na may ganap na isiniwalat na nakalulungkot na talento.
Pagtatapat
Kapwa ang mga artista at madla ay namangha rin sa papel na ginagampanan ng Ina sa Requiem, kung saan perpektong ipinamalas ng artist ang kanyang kahusayan sa pagka-plastik ni Eifman. At sa imahe ni Margarita sa ballet ng parehong pangalan sa musika ni Andrei Petrov, ang pagbabago ng pinigilan na maharlika ng pangunahing tauhang babae sa simula sa isang ganap na naiibang hypostasis ng bruha habang ang bola sa Woland's ay natigilan. Ang kaibahan na ito ay ipinakita nang may dalubhasang kasanayan.
Sa tulong ng matalim at kahit sumisigaw na mga plastik, ang artista ay nagsabog sa madla ng masayang sigla na nasasalamin ng bawat hakbang. Ang kanyang bawat paggalaw ay tila isang improvisation, hindi isang ensayadong hakbang. Ang tagaganap sa entablado ay naging isang ganap na kapwa may-akda ng koreograpo. Napatunayan ng ballerina na ang kanyang tunay na bokasyon ay isang masayang pagsayaw.
Ayon sa mga kritiko, si Margarita sa pagbabasa ng soloista ay panlabas na halos pangkaraniwan, mula sa iba ay nakikilala lamang siya sa apoy na sumiklab sa kanyang kaluluwa. Ang kalungkutan ng kanyang magiting na babae ay nagiging malinaw mula sa kauna-unahang sandali ng kanyang hitsura sa entablado. Ang kauna-unahang pakikipagtagpo sa kaluluwa na orihinal na malapit sa kanya. Master, nagbibigay sa kanya ng pag-asa. Ang buong buhay ni Margarita ay lilipas sa pakikibaka para sa kanya. Lumilitaw siya bago ang publiko hindi lamang bilang isang kaibigan, ngunit din bilang isang mag-aaral at kasama ng kanyang minamahal. Ang tunay na kasanayan ay tinawag na papel kung saan ang pagpapahayag ng mga satchel, ang emosyonal na tagapalabas at ang kanyang talento sa pag-arte, ang papel ni Teresa Raken sa paggawa ng "The Assassin" batay sa gawain ng Zola. Ginamit ni Eifman ang musika nina Mahler, Bach at Schnittke sa pagganap. Si Morozova ay naging isang tunay na bundle ng nerbiyos mula sa unang eksena kasama ang kanyang mister na may sakit hanggang sa kanyang huling hitsura, kung saan sina Laurent at Teresa, pinahihirapan ng kanilang pagkakasala, nagpasya na mamatay.
Pamilya at teatro
Si Morozova, sa tulong ng mga plastik, hitsura at kilos, ay husay na naihatid ang kawalan ng pag-asa at sakit ng bida sa lahat ng mga nuances ng kanyang mga karanasan. Ang ballerina ay may imahe ng napakalaking nakakalungkot na kapangyarihan. Ang produksyon na ito ay na-tape para sa telebisyon.
Matapos gampanan ang papel na Morozova, hindi ito ipinagpatuloy ni Eifman sa entablado kasama ang iba pang mga soloista: imposible si Teresa nang walang kabanalan at kakayahang iparating, na may panlabas na pagpigil, lahat ng tindi ng emosyon sa madla.
Ang kilalang choreographer ay nakilahok din sa pag-aayos ng personal na buhay ng kanyang muse. Siya at si Valentina Nikolaevna ay naging mag-asawa. Noong 1995, isang bata ang lumitaw sa pamilya, isang anak na lalaki, si Alexander.
Matapos ang kanyang kapanganakan, iniwan ni Morozova ang ballet, nagsisimula sa trabaho bilang isang guro-tutor sa teatro. Ang anak na lalaki ay pumili ng isang malikhaing propesyon. Nagtapos siya mula sa Faculty of Liberal Arts and Science sa State University ng St. Petersburg.
Sa okasyon ng ika-40 anibersaryo ng malikhaing aktibidad ng ballerina, ang Mayakovsky Central City Public Library ay nag-host ng isang eksibisyon na "Buhay sa dulo ng sapatos na pointe." Sama-sama itong naayos sa Boris Eifman Ballet Theatre.
