Ang Cinematography ay isang ganap na kinatawan ng napapanahong sining, at, hindi katulad ng iba pang mga genre, ay ang pinaka nauunawaan sa madla. Sa kabila nito, ang sinehan ay maaaring tinawag na pinakabatang genre sa sining: mahirap mabilang hindi bababa sa isang daang taong gulang.
Panuto
Hakbang 1
Sa simula ng ika-20 siglo, may mga kaso kung nakita ng mga tao ang isang steam locomotive sa screen ng unang sinehan, na direktang nagmamaneho sa kanila, tumalon sila mula sa kanilang mga upuan at nagkalat sa mga gilid sa takot. Ang modernong manonood ay sanay sa sinehan na nakikita niya ang mga teknolohiyang 3D, kung saan praktikal na naglalahad ang aksyon sa paligid ng kanyang sarili, na ipinagkaloob.
Hakbang 2
Ang ilang mga kritiko ay idineklara sa publiko na ang sinehan ay tumigil sa pagiging sining, dahil nawala ang nilalaman ng semantiko at naging laganap. Ngunit ito ay Pinapayagan ka ng Cinema na isawsaw ang manonood sa isang ganap na hindi pangkaraniwang mundo, kamangha-mangha at hindi totoo, upang maramdaman ang anumang sitwasyon tulad ng walang ibang art form. Matapos ang isang magandang pelikula, ang mga tao ay naguguluhan, at lalo na ang mga impressionable na mga tao ay humanga sa buong araw. Ang isang tao ay hindi makakalimutan ang ilang mga eksena mula sa mga pelikula sa loob ng maraming taon. Ang Art ang nakakaimpluwensya sa isang tao, inilalagay ang kanyang panloob na mundo sa paggalaw. Ginagawa ito ng Cinema sa pinakamahusay na posibleng paraan, kahit na kung minsan ay nagsasakripisyo ito ng direktang interpretasyon ng semantiko.
Hakbang 3
Gayunpaman, imposibleng sabihin na ang modernong sinehan ay walang kahulugan. Sa anumang panahon, sa anumang uri ng sining, mayroong parehong "pagdaan" na mga gawa na mabilis na makakalimutan, at mga kapanapanabik na bagay na maaalala ng mga tao, mga siglo pagkaraan ng kanilang hitsura. Sino ang maaaring sabihin na ang mga kuwadro na gawa ni Bruegel, na ipininta daan-daang taon na ang nakakalipas, ay luma na? Halos masisiguro mo na kung nabuhay si Bruegel ngayon, gumawa siya ng pelikula.
Hakbang 4
Ang kamangha-manghang bagay tungkol sa cinematography ay sumasaklaw ito sa iba't ibang mga madla. Kung ang mga museo ay binisita ng isang maliit na bahagi ng populasyon, ang mga sinehan ay isa pang maliit na bahagi, at ang mga pangkat na ito ay madalas na nagsasapawan, kung gayon halos lahat ay pumupunta sa sinehan. Marahil imposibleng makahanap ng mga taong hindi manonood ng pelikula: kung wala sa isang sinehan, pagkatapos ay sa isang computer screen, kung hindi sa isang computer, sa TV, ngunit ang lahat ng mga tao ay nanonood ng mga pelikula. Ang sikreto ng tagumpay ng mga pelikula ay pinapayagan ka nilang makuha ang pansin ng manonood, nakikita niya ang mga tauhan ng mga bayani at inilalapat ang mga ito sa kanyang buhay, mukhang may interes sa serye ng visual, napapailalim sa impluwensiya ng mood soundtrack ng pelikula.
Hakbang 5
Ang sinehan ay isang produkto para sa isang madla, ngunit nilikha din ito ng isang tao. May ideya ang direktor, ngunit ano ang sulit kung wala ang mga serbisyo ng isang tagasulat? At silang dalawa, ano ang magagawa nila kung wala ang mga artista, film crew, make-up artist, costume designer at iba pang mga kapaki-pakinabang na tao? Tulad ng maraming iba pang mga produkto ng napapanahong sining, ang mga larawan ng galaw ay ginagawa ng mga pagsisikap ng maraming tao. Maaari itong ihambing sa pagganap - ang pinaka-hindi pangkaraniwang genre na hindi pa nag-ugat saanman, kung saan ang manonood ay lumahok sa paglikha ng isang gawa sa isang pantay na batayan sa artist. Sa sinehan lamang, pipili muna ang direktor ng isang maliit na pangkat ng mga manonood-kapwa may-akda para sa kanyang ideya, na tumutulong na ipatupad ito, at pagkatapos ay ilalabas lamang ang nagresultang tapos na produkto sa publiko.
