Kaya't ito ba ay isang engkanto kuwento para sa mga bata o isang salaysay na may konotasyon para sa mga matatanda? Ang Golden Key ay isang gawa ng may talento na manunulat na Ruso na si A. N. Tolstoy. Ito ay isang makabuluhang pag-update sa kwento ng manunulat na Italyano na si Carlo Collodi na The Adventures of Pinocchio. Ang kasaysayan ng kahoy na manika”. Ang resulta ay isang ganap na bagong engkanto kuwento na may sariling kumplikadong karakter.
Ang paboritong fairy tale ng bawat isa tungkol sa isang kahoy na manika na pinangalanang Pinocchio at ang kanyang mahika gintong susi ay naging isang tunay na sanggunian para sa marami. Basahin itong muli nang higit sa isang beses, at muli, at muli kang nakakaranas ng kamangha-manghang mga pakikipagsapalaran na may mga character na engkanto-kwento. Ang kaugnayan nito ay hindi nawala ngayon. Ang mga bagong henerasyon ng mga sanggol ay nasisiyahan sa pakikinig sa mahiwagang kwento tungkol sa isang batang lalaki na may mahabang ilong, na kung saan ay tinusok niya ang apuyan, na ipininta sa isang piraso ng lumang canvas sa kubeta ng matandang Santo Papa.
Isang maikling iskursiyon sa paglikha ng "Golden Key"
Sa simula ng ika-20 siglo, ang kamangha-manghang kwentong ito ay na-publish. Ngunit hanggang sa napakahalagang sandali na ito, ang kanyang landas ay mahaba at matinik. Una, A. N. Inilaan lamang ni Tolstoy na isalin ang bantog na engkanto ng Italyano, ngunit, nadala, nagpasya na hindi mapapatawad na hindi dagdagan ito ng kanyang sariling mga saloobin at pantasya. Bilang isang resulta ng mga pagdaragdag na ito, nakakuha ang manunulat ng isang ganap na bago, orihinal at maraming gawain.
Noong 1935, sa wakas ay ipinakita ng may-akda sa kanyang mga bata at matanda na mambabasa ng isang bagong bersyon ng kwentong pakikipagsapalaran ng isang kahoy na manika. Kung ihinahambing mo ang "Golden Key" sa orihinal, mapapansin mo na ang kaunting pagkakahawig ay mananatili sa huli. Ang na-update na kuwento ay puno ng mga pakikipagsapalaran, ngunit hindi rin wala ng moralidad, na nangingibabaw sa orihinal na mapagkukunan, na ginagawang mas mainip at tuyo mula sa isang labis na labis na moralidad. Gayunpaman, pinayagan ng manunulat ang isang bahagyang konotasyong moral, at inilaan ito, syempre, para sa isang may sapat na gulang na mambabasa, habang ang mga bata ay maaaring pasubsob sa ulo sa kamangha-manghang pakikipagsapalaran ng isang kahoy na batang lalaki at ng kanyang mga kaibigan.
Simpleng disenyo ng balangkas
Naaalala ng lahat kung paano nagpasya ang nag-iisa at matandang tatay na si Carlo na mag-ukit ng isang manika mula sa isang tuyong troso para masaya. At siya, dapat pansinin, ay isang marangal na karpintero. Samakatuwid, ang kahoy na manika ay naging napakahusay at napaka maayos. Ang ilong niya lang ang medyo mahaba. At nang mapagpasyahan ni tatay Carlo na paikliin ito nang kaunti, biglang nabuhay ang manika at nagsimulang magsalita. Kaya't ipinanganak si Buratino - isa sa mga pangunahing tauhan ng engkantada ng parehong pangalan. Mula sa sandaling ito, nagsisimula ang kamangha-manghang mga pakikipagsapalaran ng kahoy na batang lalaki. Ang isang ganap na simpleng hitsura ng kuwento ay lumago at kalaunan ay naging isang pampanitikang "puff pie".
A. N. Hindi rin binago ni Tolstoy ang kanyang corporate style dito. Ang kanyang kakayahang lumikha ng layering sa kanyang mga gawa ay ginawang mas kawili-wili ang engkanto. Ang pangalang "The Golden Key, o ang Adventures of Pinocchio" ay hindi kinuha para sa wala. Sa una, tila ang pangunahing tauhan ay si Pinocchio, ngunit, sa paglalakbay sa gawain, maiintindihan ng isang tao na walang pangunahing at pangalawang mga character dito. Ang lahat ng mga character na fairy-tale ay gumaganap ng pangunahing papel. Huwag maging isa sa pinakamaliit na makabuluhan, at ang kuwentong ito ay magiging ganap na hindi kumpleto. Ang pangunahing kasamaan ay ipinakita sa gawaing ito sa anyo ng makukulay na Karabas Barabas, na siyang direktor ng papet na teatro, pati na rin ang kanyang tusong kaibigan na si Duremar.
Ang mga kasinungalingan at kasakiman sa lahat ng kanilang mga pagpapakita ay naisapersonal ng pusa na si Basilio at ng fox na si Alice. Ang poodle Artemon ay nakikilala sa pamamagitan ng tapang at debosyon. Ang mapang-akit, walang pag-aalinlangan at walang hanggan na malungkot na si Pierrot dahil sa kanyang walang pag-ibig na pagmamahal para sa asul na mata at hinihingi na Malvina ay isa rin sa mga pangunahing tauhan sa gawaing ito. Ang kabaitan at karunungan ay ipinapalabas ng tatlong-daang taong gulang na pagong na Tortilla, na tumulong kay Pinocchio na makita ang gintong susi. At ang pinaka masipag ay si Papa Carlo. Sa fairy tale, mayroong isang mahirap na pakikibaka ng mga bayani para sa itinatangi na gintong susi. Narito na interesante kung ano siya para sa bawat indibidwal na bayani.
Ano ang nasa likod ng canvas sa kubeta ng ama na si Carlo? Ang imahinasyon ng bawat isa ay gumuhit ng eksaktong hinangad niya mismo. Nagpasiya si Karabas Barabas at ang kanyang mga alagad na ang susi na ito ay ang daan patungo sa hindi mabilang na kayamanan. Para kay Buratino at sa kanyang mga kaibigan, ito ang daan patungo sa isang mas magandang kinabukasan, kung saan walang galit at kawalan ng katarungan. Kung saan ang lahat ay pantay, malaya at pantay na masaya. Ang lahat ay simple at naiintindihan kahit para sa isang maliit na mambabasa. Hindi ka maaaring maging masaya kung wala ang pagmamahal at mga kaibigan, ngunit iisa lamang ang yaman.
Compositional staging ng trabaho
Gamit ang pinakasimpleng pamamaraan, nakamit ng may-akda ng trabaho ang simpatiya ng mga mambabasa para sa "mabubuting puwersa". Ipinapakita kung paano nakatira ang mga manika sa teatro ng Karabas Barabas, kung paano niya sila inaapi, at ang kanilang pang-araw-araw na sapilitang pagdurusa, ang manunulat ay nagtatakda ng isang negatibong pag-uugali sa direktor ng mga theatrical puppet. Ikinuwento ni Tolstoy ang tungkol sa mahirap na buhay panlipunan ng mga tauhang ito. Sinusundan mula rito na ang isang engkanto ay maaaring isang kwento. Nakalimutan ng mga bata na nagbabasa sila ng isang gawaing kathang-isip at masidhing makiramay sa mga kapus-palad na tauhan. At ang may-akda mismo ang tumawag sa akda na isang kwento-kwento. Mayroong isang malinaw na gradation ng mga bayani, positibo at negatibo. Ang nag-iisa pa ring hindi sigurado ay si Pinocchio.
Nilikha ni Tolstoy ang character na ito sa isang paraan upang maakit ang pansin ng isang may sapat na gulang na mambabasa. Ang sikolohikal na larawan ay gumuhit ng isang bayani na may mga katangian ng polar sa karakter. Si Buratino sa una ay isang mapang-api at isang slob, isang ignoramus at isang boor, ngunit sinusubukan niyang baguhin. Matapos dumaan sa mga paghihirap, natututo siyang maging iba, at sa huli ay magtatagumpay siya. Si Pinocchio ay naging isang positibong bayani na hindi malinaw. Kahit na maramdaman siya ng mga bata nang sabay-sabay. Ang kanilang pambatang pag-iisip ay hindi pa makilala ang ordinaryong hooliganism mula sa walang ingat na lakas ng loob, para sa mga bata ito ay pareho. Nauunawaan ng mga matatanda na sa tulong ng imahe ng isang kahoy na batang lalaki, tila sinasabi ng may-akda na ang mundo ay hindi perpekto, at ang mga ideyal na tao ay wala kahit na sa mga kwentong engkanto. Na ang lahat ay maaaring magbago para sa mas mahusay. Ang pangunahing bagay ay talagang kailangan mo itong ginusto.
Ang kasamaan ay hindi kailanman ganap
Sa trabaho, ang mga negatibong character ay medyo nakakatawa. Ang tusong fox na si Alice at ang pusa na si Basilio ay nagtapos sa wala. Ito ay lumalabas na nalampasan nila ang kanilang sarili. Si Karabas Barabas ay hindi rin nakarating sa itinakdang pinto. At ito ay mabuti. Ang matitinding pagtanggi sa mga negatibong tauhan sa engkanto ay nagdadala ng isang karagdagang negatibong pasanin sa mga kaluluwa ng mga bata. Nakakatakot sa mga sanggol.
Nauunawaan ito ng manunulat. Pagkatapos ng lahat, dapat palaging may isang pagkakataon para sa isang masamang karakter na maging isang mas mahusay. Samakatuwid, sa gawaing ito walang mga eksena kung saan maaaring mapataob ang mga bata. Ang kwentong-kwento ay naging light, ironic, mabait. Malinaw na ipinakita ng manunulat kung gaano masamang maging sakim at duwag, daya at maloko. Ngunit ang lahat ng ito ay sinabi sa isang mapaglarong paraan. Ang kwentong "The Golden Key, o The Adventures of Pinocchio" ay nagdadala ng maraming positibo at payapang pag-uugali sa iba. Walang kamatayan, walang karahasan. Inilabas lamang ni Karabas Barabas ang kanyang latigo, ngunit hindi talaga natalo ang mga sawi na manika. Si Basilio na pusa at si Alice na fox ay komiks lamang na ibinitin ang Pinocchio mula sa isang puno. At kapag hinabol siya ni Karabas Barabas, nakakagulo lamang siya sa kanyang balbas sa isang puno, at pinapalo ito ng noo, pinupuno ang isang paga.
At sa katunayan, sa kwentong engkanto, walang sinumang nasaktan, maliban sa marahil ng canvas, sa likuran ay mayroong isang lihim na pintuan at kung saan ay kailangang putulin. Matapos basahin ang gayong gawain, mananatili ang isang kaaya-ayang aftertaste. Ang kwentong "The Golden Key, o The Adventures of Pinocchio" ay nagbibigay ng pag-asa na ang lahat ay magiging maayos at ang mabuti ay tiyak na magtatagumpay sa kasamaan. At lahat ay mabubuhay nang masaya, at kahit na ang "masamang tao" mula sa engkantada ng parehong pangalan. Kung sabagay, nakakahawa ang mabuti.
Maraming henerasyon ang lumaki sa napakagandang kwentong ito. Siya ay nai-talento nang mahigit sa isang beses sa talento. Ang kawalang-kamatayan nito ay nakasalalay sa katotohanang ang kwentong "The Golden Key, o The Adventures of Pinocchio" ay nagtataguyod ng tunay na kabutihan, nang walang kamao. Sa gayon, ang kasamaan sa kanya ay mas nakakatawa kaysa mapanganib. Ito ay isang napakagaan na gawain na nagdadala ng mga simpleng ideyal sa kaluluwa ng tao. Basahin ito ng mga susunod na henerasyon sa mga sanggol at kanilang mga magulang.
