Ang pagpipinta ay hindi isang litrato; ipinanganak ito sa ilalim ng tingin ng isang artista. Tulad ng nakikita niya, ganito ang magiging hitsura ng tanawin. Si Nikolai Krymov ay isang Russian artist mula sa mga classics, na nag-iwan ng isang hindi mabibili ng salapi na pamana sa mga inapo.
Bata at kabataan
Ang mga aralin sa pagguhit sa paaralan ay hindi nagsasanay ng mga hinaharap na artista. Ang mga ehersisyo na may brush at pintura ay kapaki-pakinabang para sa pagbuo ng mata at koordinasyon ng mga paggalaw. Ngunit kung ang isang bata ay nagpapakita ng talento, pagkatapos ay maaari siyang pumasok sa isang paaralan sa sining. Napakahalaga na turuan ang isang tao mula sa isang maagang edad upang makita ang mundo sa kanilang paligid na matalinhaga at malinaw, upang maunawaan ang kagandahang materyal nito. Nang walang pag-unawa na ito, ang pagguhit ay magiging walang laman na gawain. Ang bantog na artist ng Soviet na si Nikolai Petrovich Krymov ay pinagkadalubhasaan ang mga kasanayan sa pagguhit sa bahay, sa mga aral na itinuro sa kanya ng kanyang ama.
Ang hinaharap na pintor ay ipinanganak noong Mayo 2, 1884 bilang pang-onse na anak sa pamilya ng isang propesyonal na artista. Labindalawang anak ang lumaki sa bahay. Ang mga magulang sa panahong iyon ay nanirahan sa Moscow. Nagpinta ang aking ama ng mga larawan upang maiorder. Nagtrabaho siya nang husto, ngunit ang kanyang kita ay mahinhin. Ang ina ay nakikibahagi sa pangangalaga ng bahay at pagpapalaki ng mga anak. Napansin ng pamilya ang kakayahan ni Nikolai na gumuhit nang maaga. Upang hindi maakit ang mga guro mula sa labas, ang ama mismo ang nag-aral ng mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta kasama ang kanyang bunsong anak. Noong 1904, nagtapos si Nikolai mula sa isang tunay na paaralan at pumasok sa School of Painting, Sculpture at Architecture ng Moscow.
Aktibidad na propesyonal
Nakatanggap si Krymov ng dalubhasang edukasyon sa loob ng mga dingding, kung saan nagturo na ang mga bantog na pintor. Ang naghahangad na artista ay nakinig sa payo at patnubay nina Valentin Serov, Leonid Pasternak, Apollinarius Vasnetsov. Sa panahong iyon, iba't ibang mga uso sa sining ang laganap sa Russia. Ang ilang mga artista ay nadala ng impresyonismo, ang iba ay ng avant-garde, at ang iba pa sa modernismo. Si Nikolai Petrovich ay hindi rin nakaligtas sa impluwensya ng mga uso sa fashion. Sa loob ng ilang oras ay pininturahan niya ang mga tanawin at buhay pa rin sa istilo ng simbolismo. Gayunpaman, hindi nagtagal ay nakabuo siya ng kanyang sariling istilo ng pagsulat, malapit sa pagiging totoo.
Isinaalang-alang ni Krymov ang artist na si Isaac Levitan na kanyang pangunahing guro. Nakakaawa na ang pinturang ito ay pumanaw nang maaga. Ang kanyang mga kuwadro na nagpapakita ng mga tanawin ng Central Russian strip ay mananatiling isang modelo para sa mga batang artista. Si Nikolai Petrovich sa isang tiyak na yugto ng kanyang trabaho ay ginaya ang kanyang guro. Ang impluwensya ng henyo ay napakahirap labanan. Gayunpaman, sa pagtatapos ng kanyang buhay, sinabi ni Krymov na kalahati ng pabiro, kalahating seryoso, na maaari lamang siya gumuhit ng mga palumpong at bakod, ngunit mas mahusay niya itong ginawa kaysa sa iba pa.
Pagkilala at privacy
Si Krymov ay hindi lamang nagpinta ng mga larawan, ngunit nagturo sa Moscow Regional Art School. Maraming mga pintor na may talento ang lumabas sa kanyang pagawaan. Para sa gawaing may konsensya, iginawad kay Nikolai Petrovich ang Order of the Red Banner of Labor. Ginawaran siya ng titulong pinarangalan na "People's Artist ng RSFSR".
Ang personal na buhay ni Krymov ay umunlad nang maayos. Noong 1916, pinakasalan niya si Elena Nikolaevna Dosekina, ang anak na babae ng isang sikat na artista sa Russia. Ang mag-asawa ay nanirahan sa ilalim ng parehong bubong ng higit sa apatnapung taon. Si Nikolai Petrovich Krymov ay namatay noong Mayo 1958.
