Si Vadim Yegorov, isang guro sa pamamagitan ng edukasyon, isang psychologist sa pamamagitan ng propesyon at isang makata sa pamamagitan ng bokasyon, sa loob ng maraming taon ay pinamamahalaang pagsamahin ang gawaing pang-agham at gawaing pampanitikan. Kakaiba man ang hitsura nito, ang musika ay tumulong sa kandidato ng mga agham sikolohikal at isang miyembro ng Writers 'Union na gumawa ng isang pagpipilian na pabor sa gusto niya. Ang mga ito ay hindi mapagpanggap na mga himig na tunog sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa.
Si Vadim Vladimirovich Egorov ngayon ay kinikilalang klasiko sa genre ng kanta ng may-akda. Ang may-ari ng gintong medalya na "Bard ng Russia" ay iginawad sa pambansang publikong parangal na "Pasasalamat" para sa kanyang natitirang kontribusyon sa ginintuang pondo ng kanta ng may-akda. Paulit-ulit na pinangunahan ni Egorov ang hurado ng pinakamalaking festival ng kanta ng may-akda sa Russia. Si Valeriya Grushina ay ang ninong ng Singing Source KSP at ang pagdiriwang ng Young Winds. Ang isa sa kanyang mga tanyag na kanta na "Clouds" ay nagbigay ng pangalan sa asosasyong bone ng Voronezh. At nagsimula ang lahat ng kaunti pa sa kalahating siglo na ang nakakaraan. Noong dekada 70, ang batang si Vadka Egorov na pinakamaliit sa lahat ay nakita ang kanyang makatang kinabukasan bilang isang manunulat ng kanta.
Gamit ang panitikan at musika - mula pagkabata
Isang bata pagkatapos ng giyera, si Vadim Egorov ay ipinanganak noong Mayo 7, 1947 sa isang garison ng militar na nakadestino sa lungsod ng Eberswald (GDR). Mula noong 1949, ang pamilyang Egorov ay nagsimulang manirahan sa Moscow.
Ang mga magulang ay nagtrabaho bilang guro ng paaralan. Ang aking ama ay nagturo ng wikang Ruso at panitikan. Si Vladimir Alekseevich Egorov ay minahal at alam na alam ang tula, siya mismo ang nagsulat ng tula. Mayroong isang malaking bilang ng mga libro sa bahay, at maraming nabasa ang Vadim. Ang batang lalaki ay lumaki na napapaligiran ng hindi kapani-paniwala na pagmamahal ng kanyang ina, si Rebekah Iosifovna Gurevich. Iginiit niya na ang kanyang anak na lalaki ay tumanggap ng isang edukasyong musikal. Nag-aatubili ang bata na mag-aral ng biyolin, ngunit gusto niyang tumugtog ng piano.
Sa edad na 11, narinig ni Vadim sa radyo ang kanta ni Ada Yakusheva na "Blue Snowdrifts". Ito ay naging isang pagganyak para sa isang napakabata na lalaki upang ipahayag ang kanyang mga saloobin sa papel at lumikha. Sa isang pakikipanayam kay Tatyana Vizbor, minsang umamin si Egorov: "Sa mga salita," makinig, kalimutan sandali, namatay ako. " Sinulat ni Vadim ang kanyang unang mga tula sa edad na 14, ang unang kanta sa 16.
"Singing panon" MGPI
Ang pagpipiliang pabor sa Faculty of Philology ng Moscow Pedagogical Institute ay ginawa hindi dahil ang mga guro ay magulang ni Vadim. Pinangarap ng binata ang tagumpay sa larangan ng panitikan. Ngunit imposibleng makapasok sa Literary Institute nang walang karanasan at mga seryosong publication. At sa arsenal ng naghahangad na makata ay lamang ang mga unang tinedyer na tulang epigone na inilathala sa magazine na Smena. Dito nagkaroon ng isang pagkakataon upang makakuha ng isang liberal na edukasyon sa sining, upang mapabuti sa ilalim ng patnubay ng isang may talento na mga propesor. At ang pinakamahalaga, nagsimula siyang mag-aral sa isang malakas na asosasyon ng panitikan, kasama ang hinaharap na mga makatang si T. Kuzovleva, V. Delone, A. Yudakhin.
Ang unibersidad, kung saan pumasok ang baguhang makata na si Vadim Egorov noong 1964, ay tinawag na "Moscow Singing Institute" sa oras na iyon. Ang isang buong kalawakan ng mga unang henerasyon na bar ay lumitaw mula sa mga dingding ng Moscow State Pedagogical Institute, kabilang sa mga ito ay sina Y. Vizbor, Y. Kim, B. Vakhnyuk, A. Yakusheva, V. Dolina. Ipinasa nila ang baton ng mga tradisyon ng kanta sa mga susunod na mag-aaral, na tinipon sila sa isang "kawan ng kanta" na pinangunahan ng "pinuno ng Bulat" (tulad ng inaawit sa isa sa mga kanta ni Yegorov). Gumanap si Vadim sa mga baguhan na konsyerto ng instituto, na-publish ang tula sa malaking sirkulasyong "Leninist". Paghanap ng isang lugar sa mag-aaral folklore ng kabisera, sa ikalimang taon siya ay naging kinikilalang makatang lider ng instituto.
Mula 1964 hanggang 1969, ang mga unang kanta ay isinulat, na kinanta ng iba - "Mga Bakas", "Lanka", "Ang mga kaibigan ay aalis", "Pierrot". Sa Pirogovka naganap ang patula at pagbuo ng kanta ng may-akda ay naganap. Ang isang uri ng springboard ay ang kakayahang umangkop na disc kasama ang pagrekord ng kantang "Mahal kita, aking mga pag-ulan", na ginanap ni S. Nikitin, na inilathala noong 1970 sa magazine na "Krugozor". Sa loob ng mahabang panahon ay nahihiya si Egorov na kantahin ang kanyang sarili, na ibinibigay ang kanyang mga nilikha sa iba pang mga tagapalabas. Sa instituto ito ay ang duet nina T. Komissarova at L. Freiter, na tanyag noong panahong iyon. Ang kanyang mga kanta ay ginanap at kasama pa rin sa kanilang repertoire maraming mga bards at KSP-Schnicks.
Ginampanan ni Egorov ang kanyang unang pagganap sa entablado sa saliw ng isang piano, at sa edad na 30 ay pinagkadalubhasaan niya ang anim na string na gitara. Ang Vadim ay mayroong 4 na gitara, isa sa mga ito ay akda, gawa ng kamay ni master Perfiliev. Ngunit higit sa lahat gustung-gusto niya ang kanyang unang anim na string, na pinamamahalaang bilhin para sa dalawa at kalahating suweldo sa engineering. "Karaniwan ang instrumento ay amoy kahoy at barnis, at ang gitara na ito ay amoy buhay ko!" - singhal ni Egorov.
Gaano karaming kahulugan ng asawa at mga anak
Bilang isang mag-aaral sa ikatlong taon sa Moscow State Pedagogical Institute, lubos na nai-ibig kay Tanechka Petrovskaya, ang unang kagandahan ng rehiyon at ang muse ng mga makatang institute at artist, nagpakasal si Vadim sa edad na 19. Ang ipinanganak na panahon - isang anak na babae at isang anak na lalaki - ay naging mga tauhan ng kanyang mga tanyag na kanta ("Daughter's Monologue", "Children's Aeronautical", atbp.). Ang lahat sa pamilya ay tradisyonal, tulad ng dapat noong mga panahong Sobyet: ang ina ay lumaki ng mga anak, ang tatay ay kumita ng pera.
Si Vadim Vladimirovich ay nagtrabaho sa Research Institute of Defectology ng Academy of Pedagogical Science ng USSR. Nagbibigay siya ng mga konsyerto tuwing katapusan ng linggo at gabi. Nakatuon sa mga gawaing pang-agham, nakatanggap si Egorov ng pamagat ng kandidato ng mga sikolohikal na agham, ngunit tumanggi na isulat ang kanyang disertasyon ng doktor. Ang pagpipilian ay ginawang pabor sa tula at musika. Mula noong 1996, si Egorov ay naging isang "malayang artista", na nakatuon lamang sa mga aktibidad sa panitikan at konsyerto.
Habang ang ama ay naglalakbay kasama ang mga palabas sa buong bansa at sa ibang bansa, dalawang mga sisiw ang lumipad palabas ng pugad ng magulang.
Ang anak na babae na si Anastasia ay unang nagtapos sa paaralang medikal, pagkatapos ay nagtrabaho sa Russian Open University, at kasalukuyang napagtanto ang kanyang malikhaing kakayahan bilang isang artista sa litrato. Si Son Ilya ay isang kilalang cardio-rheumatologist, doktor ng mga agham medikal, isang consultant sa mga programa sa telebisyon at radyo tungkol sa mga paksang pangkalusugan. Ang namamana na manggagamot sa pamamagitan ng kanyang ina ay may talento sa panitikan at musikal na minana mula sa kanyang ama. Siya ang may-akda ng mga aklat-aralin at pang-agham na papel, ay isa sa sampung pinakamahusay na mga medikal na lektor sa Russia. At si Ilya Vadimovich ay tumutugtog din ng gitara at kumakanta: paulit-ulit siyang sumali sa mga pagdiriwang ng bard; gumanap siya ng isa sa mga kanta sa disc ng kanyang ama na "Waltz by the Light of Lanterns"; noong 2009 ay pinakawalan niya ang kanyang solo album na "Deconstructing the Lines of Letters".
Romantikong lyrics sa entablado at sa buhay
Sa isang pakikipanayam sa press, nang tanungin kung ano ang pinakamamahal niya, pabiro na sinagot ni Vadim Vladimirovich: "Gatas, pulot at kababaihan - syempre, sa katauhan ng kanyang asawa." Sa loob ng maraming taon sa "nauugnay na pangkat" ang makata-psychologist ay may isang tao lamang, ang kanyang asawa. Si Tatiana ang pangunahing kritiko ng mga tulang patula na isinulat niya at ang unang nakikinig sa mga kanta na nilikha niya.
Ang kasalukuyang muse ng makata ay ang umani ng Grushinsky festival na Vesta Solyanina, isang pagpupulong kung kanino naganap sa isa sa mga venue ng konsyerto ng AP. Ang malikhaing at unyon ng pamilya ay lumahok sa iba't ibang mga pagdiriwang ng bard song. Ang repertoire ng tagapalabas na may malalim, kaluluwang boses ay may kasamang mga kanta ni Vadim Egorov, na isinulat kapwa ilang dekada na ang nakakalipas at kamakailan.
Masayang may akda ng malungkot na tula
Ang malikhaing bagahe ni Vadim Egorov ay binubuo ng 4 na vinyl record at 8 CD, kung saan halos 200 na kanta ang naitala. Ang bibliograpiya ng makata ay nagbabasa ng 5 mga koleksyon at isang edisyon na may dalawang dami.
Isinasaalang-alang ni Vadim Vladimirovich ang A. Voznesensky, E. Evtushenko bilang mga palatandaan sa tula. Nirerespeto ang mga naturang makata ng kanyang henerasyon tulad nina Y. Levitansky, B. Samoilov, Y. Moritz, B. Chichibabin. Kabilang sa kanyang mga paboritong may-akda at tagapalabas sa uri ng mga awiting bard, pinangalanan niya si Yu. Vizbor, Yu. Kim, E. Klyachkin, V. Berkovsky, S. Nikitin, A. Dulov. Ang Bulat Okudzhava ay kinikilala bilang isang guro, na may malaking titik, at ang pinakamataas na pamantayan ng artistry at lyricism.
Karamihan sa isinulat ni Vadim Egorov sa loob ng maraming dekada ay autobiograpiko, at ang karamihan sa mga kanta at tula ay maaaring tawaging kumpisalan. Kamangha-mangha na ang isang tao na bahagyang nauutal sa likas na katangian, na inilalagay ang kanyang kaluluwa at damdamin sa mga nakasulat na linya, binabasa ang mga ito nang walang pag-aalinlangan. Ang pangunahing bagay para sa may-akda ay ang Salita. Ito marahil ang dahilan kung bakit hindi niya isinasaalang-alang ang kanyang pagkanta bilang musika, ngunit sinabi na ito ay isang komplikadong himig lamang. Sa kanyang palagay, ang kanta lamang ng may-akda ang mabuti, na "sa lahat ng apat na paws ay nakatayo sa salita".
Bihirang magkaroon ng eksaktong plano sa Yegorov para sa isang pagganap. Minsan ang lahat ay kusang bubuo at nakasalalay sa kondisyon, sa ngiti ng batang babae sa ikatlong hilera, sa mga hitsura ng madla na nakadirekta sa entablado. Sensitibo siya sa mga tala mula sa madla na may kahilingang gampanan ito o ang gawaing iyon. Ito ay higit na tumutulad sa programa, tumutukoy sa kapaligiran at katangian ng konsyerto. Samakatuwid, ngayon, tulad ng sa malayong 70, ang mga tao ay nagpupunta sa isang pagpupulong kasama si Yegorov hindi lamang upang makinig sa kanyang tahimik na tinig at kamangha-manghang (at sinabi niyang "malungkot") na tula. Pumunta sila upang makipag-usap sa isang lalaki na dumating sa entablado na may gitara, isang notebook at isang pagnanais na kantahin kung ano ang nais ng kanyang puso. Ang pangunahing bagay para sa kanya ay upang maiparating ang naka-embed na kaisipan sa publiko, upang pukawin ang mga emosyon. Well, kung kumanta siya nang masama, nangangahulugang "hindi niya sinunog ang kaluluwa".
Kinikilala bilang isang klasikong ng bardic na uri, si Yegorov ay hindi nagtuloy sa malawakang katanyagan. Tinukoy lamang niya ang katotohanan na marami sa kanyang mga kanta ay "popular" nang walang pagpapatungkol. "Ang katotohanan na ang iyong mga kanta ay inaawit ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng panloob na sariling kakayahan," sabi ni Vadim Vladimirovich. Ang ilan sa mga mamamahayag ay tinanong siya kung ano ang gagawin niya sa isang sitwasyon kung saan dapat mawala ang lahat ng kanyang isinulat, maliban sa isang kanta. Sumagot si Egorov na hindi niya iiwan ang sikat ("Umuulan", "Aalis ang mga kaibigan", "Paliligo"), ngunit "Huwag magmadali" - isang pag-ibig sa timog. At idinagdag niya: "Mahal na mahal ko ang kantang ito … na parang hindi akin."
Sa isa sa mga kamakailang nasulat na kanta, ang masasayang may akda ng malungkot na tula ay hinihimok: "Mabuhay tayo, mabuhay tayo! At ang natitira ay isang maliit na halaga ng buhay!"
