Isang talentadong manunulat ng dula, isang hinahangad na manunulat ng teatro, isang kilalang tao sa studio ng pelikula, ganap na natutugunan ni Alexander Arkhipov ang karaniwang tinatanggap na pamantayan para sa tagumpay. Ginagawa niya ang gusto niya, magaling dito at nagdadala ng kita. Bilang tugon sa tanong ng mga tagapanayam na "paano mo ito pinamamahalaan," nakangiti siyang ngumiti at tinatawanan ito.
Hindi mahirap para kay Alexander Arkhipov na magsulat ng isang iskrip tungkol sa kung paano lumipat ang isang "simpleng Ural guy" (mula sa tawag niya sa kanyang sarili) mula sa Yekaterinburg patungo sa Moscow at napunta sa mga nagtutukoy ngayon sa mukha ng pamamahagi ng pelikula at serial market sa Russia at matagumpay na "inilagay" sa modernong teatro. Ngunit hindi niya ito gagawin, at hindi sa anumang kadahilanan sa kahinhinan. Ang manunulat ng dula, tagasulat ng senaryo, editor-in-chief ng kumpanya ng pelikula ng STV ay may iba pang mga balak na sumisiksik sa kanyang ulo. Pinagsasama ang kanyang mga aktibidad sa industriya ng pelikula sa pagkamalikhain ng panitikan, itinakda niya ang kanyang sarili sa maraming at magkakaibang mga layunin. Naisip na "ang isang buong buhay ay hindi sapat upang makamit ang mga ito," Alexander Sergeevich, na hindi nagtatago ng isang mapanlinlang na ngiti, ay nagsabi: "Palagi kong pinangarap ang kawalang-kamatayan."
Simpleng Ural na tao
A. S. Ipinanganak si Arkhipov noong 1977-21-09 sa Sverdlovsk. Ang mga magulang ay mga doktor sa pamamagitan ng propesyon, matalino at mapagpatuloy na mga tao. Ang bahay ng Arkhipovs ay laging puno ng mga panauhin, ang batang lalaki ay lumaki sa isang kapaligiran ng matinding komunikasyon sa intelektwal. Ang isang matipuno, malakas, nakangiti na batang lalaki na nasa paaralan ay nagpakita ng isang makataong pag-iisip. Sa lahat ng mga asignaturang itinuro niya sa kasaysayan at panitikan. Sa klase siya ay isang masayang aliw. Nakuha niya ang mga plots na kumilos ang mga lalaki sa mga palabas sa amateur ng paaralan. Sinulat ni Alexander ang kanyang unang dula sa edad na 15. Ang komposisyon ay wala pa sa gulang, ngunit ang batang may-akda ay nagpakita ng isang hindi maganda ang intuwisyon, na namamalayan ang mga pangyayaring pampulitika noong 1993 dito. Ang pangalawang dula (tinawag itong "The Cell" at ayaw itong alalahanin ni Arkhipov) lumitaw noong siya ay 25 na.
Matapos makapagtapos mula sa high school, si Alexander ay nag-aral sa Faculty of Journalism ng USU. Matapos ang ikalawang taon siya ay pinatalsik at, tulad ng sinabi nila sa mga araw na iyon, "kumulog" sa hukbo. Nagsilbi siya sa Navy, sa Baltic patrol ship na Pylky. Matapos ang demobilization, hindi siya nakabawi sa unibersidad, ngunit nagtatrabaho. Wala akong diploma sa pamamahayag, halos hindi ako nakakuha ng trabaho sa "Evening News". Ang paglalathala ng kanyang nakakainis at nakatatawang artikulo tungkol sa panunuhol sa mga pamantasan - "Mas madaling magbayad kaysa kumuha" - ay naging sanhi ng isang malaking taginting at naging sanhi ng pagtanggal sa trabaho ng mamamahayag. Di-nagtagal ay naimbitahan siya sa lingguhang "Podrobnosti + TV" (sa mga taong iyon - isa sa pinakapangahas at malawak na nabasa na pahayagan). Pinatakbo ng Arkhipov ang tanyag na nakakatawang pahina na "Hohmodrom". Nang maglaon ay isinulat niya na nahulog siya sa pag-ibig sa gawaing dyaryo: "Para sa akin, ang isang tala ng 1000 character at isang dula kung saan ako nagtatrabaho sa loob ng anim na buwan ay pantay. Dahil ang dami lamang ay mahalaga kapag nakatanggap ka ng isang bayad, at maaabot mo ang iyong puso sa isang parirala."
Ang kanyang aktibidad sa editoryal ay nagsimula sa "Mga Detalye". Pagkatapos - editor ng kagawaran ng kultura ng Ural na "Mga Argumento at Katotohanan", editor ng mga tampok na pelikula ng Sverdlovsk Film Studio. Noong 2003 ay pumasok siya sa Yekaterinburg Theatre Institute. Nag-aral siya sa kurso ng pagkamalikhain sa panitikan na si Nikolai Kolyada. Sa panahong ito, isinulat ang mga dula na nagdala sa kanyang unang kasikatan kay Arkhipov: "Dembel Train", "Pavlov's Dog", "Underground God", "Peaceful Island", "Jack - Neon Light". Nakatanggap siya ng isa pang mas mataas na edukasyon sa VGIK (pagawaan ng Rustam Ibragimbekov). Sa pag-alaala ng kanyang mga mag-aaral, binanggit ni Alexander ang dalawang ganap na magkakaibang mga thesis:
- Ipinagmamalaki niya at ipinagmamalaki na sa "hostel" ay nakatira siya sa parehong silid kung saan umakyat si Vasily Shukshin sa fire escape nang tumakbo siya para sa vodka.
- Isinasaalang-alang niya ang kanyang nag-iisang Guro na si Nikolai Vladimirovich Kolyada, Pinarangalan ang Art Worker ng Russian Federation, na nagtamo ng International Prize. K. S. Stanislavsky. Ang makinang na manunulat ng tuluyan, manunulat ng dula at tagasulat ng sandali ay nagturo sa kanya ng pangunahing bagay - "umupo sa kanyang mesa at bumuo ng kanyang sariling mundo.
Mula noong unang bahagi ng 2000, ang mga aktibidad ni Arkhipov ay naiugnay sa sinehan. Nagtrabaho siya bilang punong editor ng isang studio sa pelikula sa Yekaterinburg. Nakatanggap ng alok mula kay Sergei Selyanov upang i-edit ang mga proyekto sa telebisyon sa kanyang kumpanya ng pelikula, lumipat siya kasama ang kanyang pamilya sa Moscow. Sa kasalukuyan siya ang pinuno ng editoryal na tanggapan ng STV. Bilang isang tagasulat, editor at tagapag-ayos ng proseso ng paggawa ng pelikula sa kumpanya ng pelikula, naglabas si Alexander Arkhipov ng halos apatnapung matagumpay na mga proyekto. Kilala siya bilang may-akda ng iskrip para sa serye sa telebisyon na "Will of the Night", "Zhurov", "It Was in Gavrilovka", "Losers. NET "," Moscow. Tatlong mga istasyon ". Isa sa mga screenwriter ng sketch na "Liga ng Pambabae" sa channel na "TNT". Kinuha bahagi sa paglikha ng buong-haba animated films "Sinbad: Pirates of the Seven Storms", "Sadko", "Buka".
Industriya ng pelikula na "STV"
Sa loob ng halos isang dekada, si Alexander Arkhipov ay nagtatrabaho sa tanggapan ng Moscow ng isa sa pinakatanyag at malakas na pangunahing mga studio ng Russia - ang kumpanya ng pelikula ng STV ni Sergei Selyanov. Sa oras na ito, nagawa niyang kunin ang posisyon ng isa sa mga pangunahing pigura sa industriya ng pelikula sa Russia.
Bilang pinuno ng pag-unlad, binuo ng Arkhipov ang proyektong kinuha para sa pagpapatupad mula sa simula, kung mayroon lamang ideya, upang mailunsad sa produksyon. Ang studio ng pelikula ay nakikibahagi sa industriya ng malaking sinehan ng genre at nakatuon sa mga pelikula na maaaring makaakit ng kahit isang milyong manonood sa mga sinehan, iyon ay, magdala ng halos 250 milyong rubles sa mga bayarin. Ang angkop na lugar ng di-komersyal na sinehan ay naroroon, dahil ang direksyon na ito ay responsable para sa pagbuo ng sinehan bilang isang form ng sining. Ngunit ang pelikula ng sinumang may-akda ay isang pagkawala, at ang proyekto ay suportado lamang kung ito ay walang kondisyon na maliwanag na materyal: ito ay isang may talento na gawain, kahit na ng isang hindi kilalang may-akda, o ang panukala ng isang may awtoridad na direktor na naideklara na ang kanyang sarili sa sinehan.
Ang gawain ni Arkhipov bilang punong editor ng kumpanya ng pelikula ay, kasama ang mga katulong (5-7 mga mambabasa at editor ng kawani), upang hanapin ang mga mag-aalok ng isang orihinal na balangkas, isang hindi pangkaraniwang setting at isang tunay na bayani. Ang ganitong kwento ay "kukunan". Sinusuri ng Arkhipov ang marami sa mga script na nabasa niya bilang mabuti, ngunit hindi angkop na "STV". Mayroong maraming mga kadahilanan:
- Hindi bawat kuwento, sa likas na katangian nito, ay nagdadala ng pagkahumaling at iba pang mga sangkap na kinakailangan para sa isang malaking sinehan ng genre.
- Ang ideya ng may-akda tungkol sa pagkakaugnay ng napiling paksa, ang pangunahing ideya ay hindi kasabay ng opinyon ng madla.
- Ang iskrip ay hindi hinabi alinsunod sa mga patakaran ng isang pag-upa sa sinehan: ito ay orihinal na silid o sa disenyo nito ay malapit sa isang serye sa telebisyon.
- Ang mga prinsipyo ng panloob na istraktura ng script ay nilabag - ang mekaniko ng drama ay nakalantad, ang mga linya ng balangkas ay hindi wastong binabaybay.
- Ang kwento, kinuha bilang batayan ng proyekto ng pelikula, ay dapat na simple, ngunit hindi primitive, na may isang malalim na kahulugan na naka-embed dito.
Kabilang sa mga gawain ng STV studio, ang Arkhipov ay nag-iisa sa dalawa:
- Gumawa ng mas maraming pelikula. Imposibleng mahulaan na ito o ang tape ay magiging "hindi masisira". Ngunit may mga istatistika at ang batas ng pisika "sa paglipat ng dami sa kalidad." Upang makakuha ng isa o dalawang magagandang sitwasyon sa huli, kailangan mong bumuo ng 10-15. Nangangahulugan ito na sa daang mga pelikulang ginawa, sampu ang maaaring maging mabuti, at ang isa ay babagsak sa kasaysayan.
- Huwag habulin ang mga kalakaran sa pelikula. Ngayon ang oras ng pagiging isahan. Mabilis na nagbabago ang lahat na halos imposibleng makapasok sa "cinematic" na kalakaran. Samakatuwid, kailangan mong umasa sa iyong sariling panlasa at gawin ang gusto mo.
Sinabi ni Alexander Sergeevich na imposibleng makakuha ng isang tiyak na average na matrix na magagarantiya ang tagumpay ng isang proyekto sa pelikula. Ang intuwisyon at kumpiyansa sa panloob ay madalas na nagligtas. Ngunit mayroong tatlong mahahalagang sangkap para sa tagumpay. Dapat ang pelikula ay:
- una, upang makapunta sa merkado, upang maging in demand sa gitna ng madla;
- pangalawa, upang dalhin ang kita na kinakailangan para sa paggana at karagdagang promosyon ng negosyo;
- pangatlo, upang masiyahan ang mga intelektuwal na hinihingi ng publiko, at hindi bawasan ang pelikula sa format ng "popcorn sa sopa."
Mukhang upang makamit ang resulta, kinakailangan upang pagsamahin ang hindi magkakasama. Ngunit ang isang may talento na manunulat ng iskrip, isang bihasang editor at isang dalubhasa na tagapag-ayos ng proseso ng paggawa ng pelikula ay namamahala upang magkasundo ang negosyo sa sining.
Script workshop
A. Arkhipov, na nagbabasa ng higit sa isang opus mula sa daan-daang mga teksto na ipinadala sa editor bawat buwan, ay sumunod sa isang tiyak na kalakaran. Ang mga marunong magsulat ay madalas na kumuha ng isang na-hack na, naubos na paksa. O, hindi alam kung ano ang pag-uusapan, sinubukan nilang hulaan kung ano ang kinakailangan. Habang ang mga naghahangad na may-akda na walang sapat na kasanayan sa panitikan, madalas na nagpapahayag ng mga sariwang saloobin, nag-aalok ng mga kawili-wiling kwento. Malinaw ang desisyon - upang gumana kasama ang mga batang talento na walang sapat na paaralan, upang turuan silang magsulat ng mga script alinsunod sa mga batas ng drama.
Ganito lumitaw ang script workshop ng Alexander Arkhipov. Ito ay nagpapatakbo sa batayan ng Mas Mataas na Paaralan ng Mga Kasanayan sa Art at Mga Teknolohiya ng Museo ng Faculty of Art History ng Russian State University para sa Humanities. Ang mga paksa ng lektura, workshop at master class ay malawak at magkakaiba. Narito lamang ang ilan sa kung ano ang inaalok ng master sa mga nagnanais na mapabuti ang kanilang mga kasanayang pampanitikan: "Pag-unlad ng script - pananaw ng editor", "Pagsulat ng tamang buod", "Mga tampok ng drama ng mga genre ng pagrenta ng genre", Mga pamamaraan ng pagsulat ng sketch ng script "," Kahulugan ng paglalagay ng senaryo ". Ang mga anyo ng pakikipag-ugnayan sa mga nakikinig ay magkakaiba-iba din. Ang pagsasanay ay nagaganap nang personal, sa kawalan, online, gamit ang mga interactive at multimedia na teknolohiya.
Sa kabila ng karga sa trabaho, si Alexander Sergeevich ay naglalaan ng maraming oras sa pagtuturo. Mula noong 2012 - guro sa Faculty of Art History, Russian State University para sa Humanities. Sinimulan ni Arkhipov na magturo ng pag-script sa panahon ng Yekaterinburg sa Strana Film Business Academy. Sa "STV" naglunsad ako ng isang proyekto na may mga script workshop, na gaganapin batay sa mga panrehiyong studio ng pelikula. Si Arkhipov ay isang master ng pinakamataas na antas ng kurso na "Serial 2.0" ng script school na "League of Kino". Bilang karagdagan: nakikilahok sa Marathon of Scriptwriters (kumpetisyon at programang pang-edukasyon para sa mga manunulat ng baguhan); Miyembro ng Pitching Jury ng Turning Point na buong-haba na mga proyekto ng genre; ay isang miyembro ng Expert Council ng kumpetisyon sa loob ng balangkas ng All-Russian Pitching of Debutants at ng International Film Festival na "Premonition", isang miyembro ng hurado ng festival na "KenoVision".
Kapag tinanong ang bantog na manunulat ng dula at sanaysay na magbigay payo sa mga nais na subukan ang kanilang kapalaran at magpadala ng isang aplikasyon sa kanila na hindi sa studio, sinabi ni Arkhipov: "Sa palagay ko ang isang pagtatangka ay hindi lamang isang aplikasyon at mabuting hangarin. Sumulat ng ganap na mga gawa, huwag limitahan ang iyong sarili sa buod. " Si Alexander Sergeevich ay matatag na kumbinsido na kung ano ang lumalabas mula sa ilalim ng panulat ng tagasulat ng senaryo ay dapat na isang "tapos na produkto", at hindi ipinadala sa direktor para sa pag-unawa at "isinasaisip". Upang magawa ito, ang may-akda ay kailangang hindi lamang malaman ang mekanika ng drama, ngunit upang maunawaan ang panloob na istraktura ng script, at pinakamahalaga - upang mahanap ang kanyang sarili sa teksto. Ang mabuting pagsulat ay laging batay sa intuwisyon at bapor.
Ang sariling kasanayan sa malikhaing manunulat ng dula-dulaan at tagasulat ay tulad ng sumusunod: gumana nang praktikal nang walang tigil, ngunit may mababang kahusayan - hindi hihigit sa isang paglalaro sa isang taon. Ipinaliwanag ito ng Arkhipov ng malayo mula sa tema hanggang sa pagpapatupad nito. At nagbibigay siya ng isang halimbawa: "Gumawa ako ng isang dokumentaryo tungkol sa Levitan noong 2008, at ang ideya na likhain ito ay lumitaw noong ako ay 10 taong gulang." Sinusulat ni Arkhipov ang script nang mabilis, ginagawa niya ang gawain kaagad upang "malinis ang kopya", ini-edit niya ang mga dayalogo sa kanyang ulo, at sa huli ay mababago lamang niya ang istraktura.
Tandaan ng mga kritiko ng pampanitikan: "kapag nakikinig ka sa teksto ng dula ni Arkhipov, hindi mo napansin kung paano lumilipas ang oras, mayroong isang bagay sa Chekhov dito". Kabilang sa kanyang mga kapanahon, ang pinakamalapit sa drama ni Arkhipov ay ang makatang Ural na si Boris Ryzhiy, mula sa parehong bilog ni Nikolai Kolyada at "ang pinakamakapangyarihang pagsabog ng kultura noong 1980s-1990s."Pinagbuti ang kanyang mga kasanayan, lumingon si Alexander Sergeevich sa karanasan ng modernong drama sa Kanluran: kinuha niya ang kurso na Pagtuturo sa Screenwriting sa School of Cinematography, na inayos ng University of Southern California (USC) noong 2012 na partikular para sa mga tagagawa, editor at editor ng Russia.
Hindi isang salita tungkol sa personal na buhay
Bukas si Alexander Sergeevich sa mass media: kusa niyang sinasagot ang mga katanungan mula sa mga koresponsal, nakikilahok sa mga programa sa telebisyon, nagsasalita sa mga malikhaing pagpupulong at pagtatanghal ng kanyang mga gawa. Ayon sa mga tagapanayam, siya ay isa sa pinaka nakakainteres at magiliw na kausap. Ngunit sa parehong oras ay nililinaw nito na ang may kinalaman lamang sa kanyang trabaho (sinehan, teatro, libro) ay napapailalim sa talakayan. Sa isa sa mga pag-uusap, kaswal na binigkas ng manunulat ng dula ang opinyon ng kanyang asawa tungkol sa paglipat sa kabisera at sa cinematic turn sa kanyang kapalaran. Sa pagtatanghal ng animated film tungkol kay Sinbad, hinayaan niyang madulas na "gumagawa siya ng cartoon para sa kanyang mga anak." At pagkatapos, hindi walang pagmamalaki, idinagdag niya na nang unang pumasok sa sinehan ang dalawang taong gulang na anak na babae, ang pelikula niya.
At hindi isang salita, walang kalahating salita tungkol sa kanyang personal na buhay. Walang tsismis tungkol sa pag-aasawa o diborsyo, isang relasyon o isang kapakanan, atbp. Ang mga masalimuot na photojournalist ay hindi maaaring magyabang ng mga larawan (alinman sa opisyal o walang kabuluhan) kung saan nakuhanan si Alexander ng mga kababaihan. Sa mga pahina ng tabloid, mayroon lamang mga larawan ng tungkulin kasama ang mga kasamahan at kasosyo, na kinunan sa balangkas ng negosyo o impormal, at, tulad ng makikita mula sa mga publikasyon, pulos mga pagpupulong na lalaki. Sa sekular na salaysay nabasa natin ang tungkol sa komunikasyon ni Arkhipov sa "dalawang Sanychs": kung paano siya umiinom ng tsaa sa Kalyagin's, kung bakit siya nagmamaneho sa paligid ng Moscow sa kotse ni Pantykin.
Mahusay na namamahala si Aleksandr Sergeevich na hindi gumawa ng impormasyon na nasa labas ng larangan ng kanyang mga interes na propesyonal na magagamit sa media.
Mga stroke para sa larawan
Si Alexander Arkhipov ay nakakaakit ng pansin hindi lamang sa kanyang trabaho. Siya ay kasing pambihirang bilang isang tao. Siya ay sabay-sabay sa maraming mga guises: pinuno ng pag-unlad at editor-in-chief ng STV, kasapi ng Moscow Writers 'Union, tagapagturo sa Russian State Humanitarian University. At sa kahanay ay patuloy siyang sumusulat ng mga script. Kabilang sa maraming mga proyekto kung saan kumikilos si Alexander bilang isang tagapag-ayos, may mga malayo sa panitikan, at mula sa teatro, at mula sa sinehan. Ang isa sa mga ito ay ang Club of Anonymous Player, nilikha sa Yekaterinburg, kung saan tinutulungan nila ang mga dumaranas ng pagkagumon sa pagsusugal.
Ang Arkhipov ay isang masigasig na kolektor ng kung ano ang kabilang sa makasaysayang panahon hanggang sa 50 ng huling siglo. Mga antigong dokumento, litrato, uniporme ng militar at parangal, gamit sa bahay - lahat ng bagay na "dumidikit sa iyong mga kamay". Ang pagmamataas ng kolektor ay mga selyo ng Czech hanggang 1953. Sa pamamagitan ng paraan, marami sa mga ito ang madaling gamiting sa hanay ng mga pelikula. At salamat sa may-ari ng tasa (na may imahe ng Yekaterinburg Opera House) na nakatayo sa mesa ni Alexander Sergeyevich, nakaisip siya ng isang ideya na may isang facased na baso, na naging isang kayamanan sa paghahanap sa pelikula tungkol sa Sinbad. Ang pagkatuklas na ito ay nakatulong hindi lamang sa balangkas, kundi pati na rin ng mga may hawak ng tasa na may PR na pinakawalan para sa premiere, nilalaro sila sa madla.
Mga plano at pangarap
Ginagawa ng Arkhipov ang kanyang ginagawa, nagbibigay ng kasiyahan at nagdudulot ng kita. Ang isang matagumpay na tao ay maaaring mahirap humingi ng higit pa. Ngunit si Alexander Sergeevich ay hindi huminto doon.
- Ang ideya ng paglalagay ng kanyang sarili sa pag-play ay dumating sa Arkhipova sa panahon ng kanyang pakikilahok sa malikhaing laboratoryo (artistic director M. Ugarov) sa proyekto ng TEATR. DOC. Ito ay isang dokumentaryong teatro na "nagpapatuloy mula sa katotohanan ng buhay": kapag nilikha ang mga pagganap gamit ang diskarteng "verbatim" (batay sa totoong mga recording ng dictaphone). Ang unang karanasan sa direktoryo ng isang tagasulat ng iskrip sa sangay ng Yekaterinburg ng TEATR. DOC ay ang dula ni A. Rodionov na "The War of the Moldovans for a Cardboard Box", na nagsasabi tungkol sa mga problema ng mga migrante. Kabilang sa mga gawa ng direktor na Arkhipov sa sinehan ay mayroong dalawang dokumentaryo na kinunan sa kanyang sariling bayan: "Sverdlovsk Speaks" (2008), "The Best Day of the 43rd Year" (2010) and the film of the Moscow period "Alexander Maslyakov. Ang 70 ay hindi isang biro, 50 ay isang biro "(2011).
- Ang bibliograpiya ng manunulat ng drama ay maliit. Ang kwentong "Pabula", na isinulat noong 2003, at isang koleksyon ng mga dula na "Mirny Island". Ito ang unang dami ng seryeng "The Ural School of Drama", na inilathala kasama ang premiere ng dula ng parehong pangalan (2011). Inaasahan ni Arkhipov na punan ang kanyang bagahe sa panitikan sa pamamagitan ng pagsisimula ng pagsulat ng mga nobela at kwentong pambata. Nabanggit niya ito sa isang pakikipanayam sa tagbalita sa Teatralnaya Gazeta. Ang mga panaginip ay may posibilidad na magkatotoo. At posible na sa madaling panahon ay mailagay na natin ang booklf, sa tabi ng dami ng ating mga paboritong modernong manunulat, isang napakalaking tome ng nobelista na si Arkhipov. O makakakita kami ng isang dula para sa mga bata sa pagdiriwang ng teatro, itinanghal ayon sa kwento ni Alexander Sergeevich - ngunit hindi Pushkin))).
-
Ang mga agarang plano ng scriptwriter ay bumalik sa teatro at maglaan ng mas maraming oras hindi sa sinehan, ngunit sa paglikha ng mga dula. Ang teatro, na kadalasang labis na hindi gumagalaw patungkol sa mga napapanahong panitikan, ay pinagtibay ng marami sa sinulat ni Arkhipov. Ngayon siya ay tinawag na "naka-istilong" tagasulat. Ang pinakatanyag ay ang mga pagtatanghal na pupunta sa maraming mga venue ng teatro sa bansa: "Dembel Train" (2003), "Mosin Rifle" (2008), "Mirny Island" (2011), "Nikodimov" (2013), "Rebels" (2015) … Biniro ng mga kasamahan na ang mag-aaral ni Nikolai Kolyada ay minana mula sa master ang swerte na "mailagay" sa buong Russia.