Kapag sinimulang talakayin ng mga kritiko ang mga gawa ni Andrei Bartenev, madalas na hindi sila maaaring magbigay ng isang tiyak na kahulugan ng genre kung saan siya nagtatrabaho. At hindi nakakagulat. Ang maestro mismo ay nagtatanghal ng sining bilang isang solong stream na naglalaman ng iba't ibang mga form.
Mga kondisyon sa pagsisimula
Upang makahanap ng isang kabuuan para sa paglalarawan ng gawain ni Andrei Dmitrievich Bartenev, dapat sumang-ayon ang isa na siya ay isang artista. Ang parehong mga dalubhasa sa domestic at dayuhan ay sumasang-ayon sa kahulugan na ito. Oo, lumilikha siya ng mga kuwadro na gawa. Ngunit para dito hindi siya gumagamit ng mga canvases at pintura, ngunit mga tao at mga nakapaligid na landscape. Ang batayan para sa pagpipinta ay maaaring mga berdeng damuhan sa mga parke o magaspang na istrukturang pang-industriya na gawa sa kongkreto at metal. Ang mga pag-install ng ganitong uri ay nagtataka at naiinis ang mga manonood. Kadalasan ang artista ay sadyang nakakagulat sa kalahating natutulog na madla. Sa ito nakikita niya ang isa sa kanyang mga gawain.
Ang hinaharap na direktor at tagadisenyo ng fashion ay ipinanganak noong Oktubre 9, 1965 sa isang ordinaryong pamilyang Soviet. Ang mga magulang sa oras na iyon ay nanirahan sa polar city ng Norilsk. Ang aking ama ay nagtatrabaho sa isang planta ng metalurhiko. Ang ina ay nakikibahagi sa pagpapalaki ng mga bata sa kindergarten. Sa murang edad, ang bata ay hindi naiiba sa kanyang mga kasamahan. Nag-aral ng mabuti si Andrei sa paaralan. Sa sobrang kasabikan dumalo siya sa mga aralin sa paggawa sa mga pagawaan. Palagi kong pinuputol ang mga hugis at profile sa labas ng playwud. Naidikit ang mga malalaking bagay mula sa pambalot na papel. Sa high school, si Bartenev ay nagpunta sa mga kampo ng payunir para sa tag-init bilang isang tagapayo o tagapagturo.
Malikhaing aktibidad
Pagkatapos ng pag-aaral, umalis si Andrei patungong Krasnoyarsk upang makakuha ng isang dalubhasang edukasyon sa direktang departamento ng Institute of Arts. Bilang isang mag-aaral, nakakita siya ng mga kaibigan at kasama sa kanyang mga kaklase. Sa pagtatapos ng dekada 80, ang pag-censor ay natapos na, at naramdaman ng mga batang talento ang mabangong amoy ng kalayaan. Nilikha niya ang kanyang unang mga pag-install mula sa mga garapon na baso at plastik na bote. Nagawang i-mount ni Bartenev ang backlight mula sa mga garland at LED ng Bagong Taon. Makalipas ang ilang sandali, ang mga alingawngaw tungkol sa gawain ng direktor ng baguhan ay kumalat sa buong mga lungsod at nayon.
Matapos lumipat sa Moscow, natagpuan ni Bartenev ang kanyang sarili sa isang kanais-nais na kapaligiran mula sa mga unang araw. Napapaligiran siya ng mga kasamahan at tagapagsama ng avant-garde art. Noong 1992, itinanghal ng artista ang kanyang kauna-unahang laking pagganap na pinamagatang Botanical Ballet. Sa tradisyonal na pagdiriwang ng Riga, ang pagganap ay nanalo ng pangunahing gantimpala. Ang susunod na yugto sa karera ng direktor ay ang dinamikong pagganap na The Snow Queen. Ang mga kritiko ng dayuhang sining ay nagsimula nang magsalita tungkol sa proyektong ito. Noong 1996, si Bartenev ay pinasok sa Union of Artists ng Moscow.
Pagkilala at privacy
Ang bantog na director ng entablado at taga-disenyo ay hindi nakaupo sa isang lugar. Bilang bahagi ng kanyang karera, nagdirekta siya ng mga pagtatanghal sa Estados Unidos at sa mga bansang Europa. Regular na inaanyayahan si Bartenev na makipag-usap sa mga mag-aaral ng mga institusyong pang-edukasyon sa kasaysayan ng sining sa Russia at sa ibang bansa.
Halos walang nalalaman tungkol sa personal na buhay ni Andrei Dmitrievich. Ayon sa opisyal na data, mananatili siyang malaya. Wala siyang asawa, ngunit mayroon siyang walang hanggang pag-ibig sa sining.
