Si Molchanov Kirill Vladimirovich ay isang natitirang kompositor ng Sobyet. Gumawa siya ng musika para sa mga opera, ballet, palabas sa teatro, at pelikula. Marami sa kanyang mga kanta ang naging katutubong awitin. Sa kanyang buhay pamilya, isang biglaang at dakilang pag-ibig ang nangyari, alang-alang na isinakripisyo niya ang kanyang opisyal na karera.
Mula sa talambuhay ng kompositor
Si Kirill Vladimirovich Molchanov ay ipinanganak noong 1922 sa Moscow. Ang kanyang ina, si Natalya Konstantinovna, ay isang mang-aawit ng opera. Labinglimang taong gulang na si Kirill ay lumahok sa isang palabas ng mga batang talento sa musikal. Sa panahon ng giyera ay nagsilbi siya sa grupo ng awit at sayaw. Matapos ang giyera nagtapos siya sa Moscow Conservatory.
Pagkamalikhain ng akademiko
Ang isa sa mga genre ng musikal na bumihag kay K. Molchanov at kung saan inialay niya ang kanyang buhay ay ang opera. Ang opera kasama ang kanyang musika ay matagumpay na ginanap sa entablado ng Bolshoi Theatre.
Ang mga tema ng opera ay magkakaiba-iba - kamangha-mangha at kabayanihan-rebolusyonaryo, muling likha ang emosyonal na kapaligiran ng mga rebolusyonaryong araw ng 1917, na nakatuon sa matitigas na araw ng World War II, at niluwalhati ang gawa ng mga mamamayang Soviet sa mga unang araw ng Dakila Makabayang Digmaan. Ang musika para sa mga opera na ito, kung minsan ay mapag-uusapan at pabago-bago, kung minsan ay mala-optimistiko na naliwanagan, kung minsan ay nakagagalit na malungkot, ay nabubuhay pa rin sa mga sinehan.
Mga motibo ng kanta
Ang malawak na katanyagan ng kompositor ay nauugnay sa awit. Ang pagsulat ng kanta ni Molchanov ay taos-puso, dalisay, taos-puso, malalim na mabuti at mahigpit na pinigilan. Kahit na sa panahon ng pinakatindi ng trabaho sa teatro, hindi niya nakalimutan ang tungkol sa kanta. Ang nilalaman ng kanyang mga kanta ay pagkamakabayan, giyera at kapayapaan, mga pangarap ng mataas na pagmamahal at kaligayahan.
Ang kasalukuyang bilang ng mga kanta at musika tungkol sa mga sundalo ay malaki. At ano ang kagaya nila noong dekada 50 ng ikadalawampu siglo? Si K. Molchanov ay may mga kanta tungkol sa mga sundalo na may march-lyrical, pensive mood. Sa kanila, ang malupit at nakakagambalang musika ay nag-iisip ng mga tagapakinig tungkol sa kapalaran ng mga taong ito, tungkol sa kung ano ang iniisip ng ating mga tagapagtanggol, kung ano ang pinagsisikapan nila. At ang kanilang mga saloobin ay liriko, taos-puso - tungkol sa kanilang mga tahanan, na dapat nilang iwan. Ang musika ng kompositor ay nakatulong upang maihatid ang tradisyonal na makabayang kahulugan ng tema ng awit ng kawal.
Si Svetlana Ivashova ay dumating sa isang maliit na bayan upang bisitahin ang kanyang minamahal. Nagsimula ang giyera, at hindi niya makilala si Svetlana. Nagpasiya siyang maghintay sa kanyang pagbabalik sa kanyang bahay. Naniniwala siyang babalik siya. Nang si Vyacheslav Tikhonov, na gampanan ang tungkulin ni Captain Vyacheslav Suzdalev sa pelikulang On Seven Winds, ay kumakanta, naririnig ng manonood ang isang katamtaman at kaluluwang himig at napagtanto na ang bayani ng pelikulang gumaganap ng kanta ay pareho.
Ang malalim at butas na musika sa panahon ng pagganap ng kanta ay nakakatulong sa pakiramdam ng estado ng mga taong may digmaan, kabilang ang mga scout, na ang mga puso ay dapat na manahimik sa panahon ng kanilang pag-aalala sa militar, at dapat itago ang mga damdamin, dahil mayroon silang isang misyon sa pagpapamuok. Mayroong labis na pag-asa, pananampalataya, pag-ibig, pag-asa sa mga salitang ito at sa musikang ito! Sa pagtingin sa kanilang mga paboritong di malilimutang artista at nakikinig sa kanilang pagganap sa musika, nasisiyahan ang mga tao sa kadalisayan ng mga saloobin ng mga kinatawan ng henerasyong militar. Sa ating panahon, mayroong isang mas matandang henerasyon na inaanyayahan ang kanilang mga anak na malaman ang mga naturang kanta.
Ang artista na si Vyacheslav Tikhonov, na gumaganap bilang tungkulin ng guro na may talento sa kasaysayan, isang dating opisyal sa harap na linya na si Ilya Semenovich Melnikov, ay kumakanta ng isang payapang kanta tungkol sa oriole sa piano. Ang kalmado na tonikal na musika ng mga unang linya sa mga sumusunod ay nagiging isang panahunan na intonation, dahil ang taong ito ay naninirahan pa rin na may mga saloobin ng nakaraang giyera.
Sa himig ng waltz ng paaralan, maririnig ng isang tao ang kalungkutan ng mga taon ng paaralan, ang memorya ng isang minamahal na guro na gustung-gusto ang kanta tungkol sa mga crane. Marahil ay nagtatrabaho pa rin siya, at nais ng binata na ihatid ng mga crane ang mga pagbati at pagsisisi sa dating rake sa kanya. Ang malungkot at nagpapahiwatig na himig ay nagpapahiwatig ng kanyang pagnanais na palaging tandaan ang guro na ito.
Isang lullaby para sa mga kalalakihan … Isang kabalintunaan … Paano ito magagawa? Kaya pala nito. At si K. Isinulat ni Molchanov ang lullaby na ito para sa pelikula ng parehong pangalan. Sa malambing na tugtog, naririnig natin ang tinig ng isang ina na kumakanta sa isang may-edad na anak na lalaki, isang sundalo, at siya, tulad noong bata pa, nakakatulog nang mahinahon.
Ang isang kamangha-manghang mainit, kalmado, kamangha-manghang kaluluwang tunog ay tunog kapag ang pagkilala ng kanta ay ginanap. Ang malungkot na kwento ng isang batang babae na umibig sa isang may-asawa na lalaki at tumanggap ng responsibilidad ng walang pag-ibig na pagmamahal sa kanyang sarili ay nakakaantig sa puso ng sinumang tao. Isang malambing, taos-pusong himig ang gumawa ng awiting ito bilang awiting katutubong.
Sa isang mabagal, melodic na himig, para bang nasasabi ang kuwentong ito ng pag-ibig na nangyari sa nayon noong kalagitnaan ng ikadalawampu siglo, nang ang isang dalubhasang batang babae ay dumating sa sama-samang bukid. Tila na si Matvey Morozov, na ginaganap ang awiting ito sa tunog ng isang akurdyon, ay pinoprotektahan ang batang babae mula sa mga taong nais na saktan siya.
Mula sa personal na buhay
Ang unang asawa ni K. Molchanov ay ang mang-aawit at makatang si A. A. Si Rustaikis, ang pangalawa - ang artista sa teatro na M. V. Pastukhova-Dmitrieva, ang pangatlo - ang ballerina na si Nina Timofeeva.
Ang karera sa musika ay nagpatuloy nang napakatalino. Ngunit bumagsak ang opisyal nang umibig siya sa ballerina na si Nina Timofeev. Para sa kanya, isinulat niya ang ballet na Macbeth at dumalo sa lahat ng kanyang mga pagganap. Sa panahon ng isa sa mga ito, sa tunog ng kanyang musika at sa ilalim ng impression ng pagganap ng kanyang minamahal na babae, namatay siya. Siya ay 59 taong gulang. Nang hilingin sa ballerina na magambala ang pagganap, sinabi niya na isasayaw niya ito hanggang sa huli.
Ang anak ng kompositor at M. V. Si Vladimir Pastukhovoy ay isang mamamahayag at nagtatanghal ng TV, ang kanilang ampon na si Anna ay maraming kampeon sa tennis ng USSR.
Pinakamataas na antas ng pagkamalikhain at dedikasyon
Iniwan sa amin ni Kirill Molchanov ang daan-daang mga kanta, maraming mga opera, pelikula, palabas, musikal at gumagana para sa boses at piano.
Ang antas ng pagiging malikhain sa musika ni K. Molchanov ay tinukoy bilang pinakamataas. Ang taos-pusong mga himig ng kanta ng sikat na kompositor ay naging tanyag, sapagkat nagsulat siya ng musika sa kanyang kaluluwa at puso. Ang mga salita ng manunulat na B. Pasternak tungkol sa layunin ng pagkamalikhain bilang pagbibigay ng sarili ay may karapatang maiugnay kay K. Molchanov.
