Si Simon Ushakov ay isang pintor ng Russian icon at graphic artist. Bilang karagdagan sa mga icon, nagpinta siya ng mga fresco at miniature. Gumawa rin ang artista ng mga woodcuts. Siya ang kauna-unahang pintor ng Rusya na gumawa ng sarili niyang mga gawa.
Regaluhan ng maraming talento at kinikilala sa korte, si Pimen Fedorovich Ushakov ay bumaba sa kasaysayan sa ilalim ng pangalang Simon. Dalawang pangalan para sa kanyang oras ang pamantayan: ang una ay inilaan para sa buhay, at ang pangalawa, lihim, ay ibinigay noong binyag at inililihim mula sa mga tagalabas. Ang eksaktong petsa at taon ng kapanganakan ng artist ay hindi alam, walang impormasyon tungkol sa kanyang personal na buhay. Gayunpaman, medyo maraming nalalaman tungkol sa pintor.
Ang simula ng paraan
Ang kanyang talambuhay ay nagsimula noong 1626 sa Moscow. Ang isang kilalang kinatawan ng huling panahon ng sining ng Moscow Rus ay malaki ang nagawa para sa pagpapaunlad ng pagpipinta.
Mula sa sandaling itinayo ang Kremlin, nagsimula ang isang bagong panahon sa kultura ng Russia. Ang paglalarawan ng mga bagay ay nilapitan sa makabagong pamamaraan. Para sa arkitektura ng Russia at pagpipinta ng panahong iyon, ang mga diskarte ng iba't ibang mga paaralan, kabilang ang Italyano, ay katangian. Salamat sa mga bagong kalakaran, ang lahat ng mga uri ng pagkamalikhain ay nakakuha ng mahusay na dekorasyon, ningning ng mga kulay at kaplastikan ng mga imahe.
Si Ushakov ay naging pangunahing kinatawan ng paglipat sa isang bagong panahon. Si Simon ay tinuruan ng sining ng pagpipinta mula noong murang edad. Ni pagkatapos niya, o bago man sa kanya, walang sinuman sa edad na 22 ang tinanggap para sa prestihiyosong posisyon ng tagadala ng watawat. Mayroong mga bersyon tungkol sa pinagmulan ng bayan ng pamilya ng artist. Gayunpaman, ang mga lagda sa kanyang mga gawa ay nagpapahiwatig na ang may-akda ay isang maharlika sa Moscow. Ang pamagat na ito ay natanggap sa paglaon bilang isang espesyal na pagkakaiba.
Ayon sa isa sa mga mananaliksik ng trabaho ni Simon, ang master ay maaaring maging namamana bilang isang maharlika, samakatuwid ay nagawa niyang master ang bapor, at pagkatapos matanggap ang kanyang edukasyon, kumuha ng isang post sa estado na may suweldo. Ang aking trabaho ay lumikha ng mga sketch para sa mga kagamitan sa simbahan na gawa sa mahahalagang metal at enamel. Bilang karagdagan sa pagpipinta ng mga banner, si Ushakov ay sinisingil din sa pagbuo ng mga disenyo at motif para sa pagbuburda.
Bokasyon
Sa kabila ng mataas na workload, nagawang pintura ni Simon ang mga imahe, naging sikat na pintor ng icon. Pininturahan niya ang mga dingding ng mga templo, gumawa ng magagandang mga notch sa baril, may kasanayang gumawa ng mga mapa.
Ang kamangha-manghang sipag at kasanayan ni Simon ay hindi nakaligtas sa atensyon ng kanyang mga nakatataas. Noong 1644 ang lalaki ay inilipat sa Armory. Doon kinuha niya ang posisyon ng pinarangalan na iconographer. Habang bumuti ang kanyang talento, si Ushakov ay naging pinuno ng mga pintor ng icon ng Moscow.
Ang unang gawain ng master noong 1652 ay ang bantog na imahe ng Vladimir Ina ng Diyos. Pagkalipas ng limang taon, ang unang Tagapagligtas, na mapaghimala, ng pintor, ay lumitaw.
Ang paglabag sa karaniwang mga canon ng pagsulat ay nagdala ng katanyagan sa imahe. Ipinapakita ng akda ang pagiging makatotohanan ng mga tampok, dami at pagiging kumpleto ng pagsulat. Sa kabila ng pagkakaroon ng mga pilikmata, ningning sa mga mata, paggaya ng luha, iyon ay, pagbabago, tinanggap ng simbahan ang icon.
Sa kabuuan, maraming mga imahe ang naisulat, ngunit ang una ay kinikilala bilang software. Sa paghahanap ng maximum na kalapitan sa ubrus na may natitirang mukha ni Cristo dito, Patuloy na pinagbuti ni Ushakov ang kanyang gawain. Binago niya ang mga tampok, inalis o nagdagdag ng mga inskripsiyon. Parehong ang master mismo at ang kanyang mga mag-aaral ang unang pinantay ang mga pintor sa Kanluranin. Ang mga tampok ng tao ay ipinakilala sa ipinakitang mga mukha. Ang pamamaraan na ito ay hindi ginamit sa lumang pagpipinta ng icon.
Makabagong
Mahigpit na pinuna ng mga Lumang Mananampalataya ang mga kinatawan ng paaralan ng Ushakov. Ang Tagapagligtas na Hindi Ginawa ng Mga Kamay, na isinulat para sa Trinity Cathedral, ay kapansin-pansin na naiiba mula sa mga mukha ng Matandang Mananampalataya. Ang mga matigas na canon ay nagdidikta ng isang istilo ng pagsulat na malayo sa katotohanan. Kapansin-pansin silang kaiba sa makulay at magaan na gawa ni Simon.
Sa kauna-unahang pagkakataon sa gawain ng isang pintor, nagtagpo ang sinaunang Ruso at bagong sining. Sa kauna-unahang pagkakataon, ginamit ng master ang "fryazhskoe", Western art, pananaw, balangkas.
Inilarawan ni Ushakov ang kanyang mga ideya tungkol sa napapanahong pagpipinta ng pagpipinta sa librong "Isang Salita sa Nagtataka ng Pagsulat ng Icon", na inilathala noong 1666. Sa kanyang akda, ang may-akda ay nagpahayag ng kanyang sarili na mas progresibo kaysa napagtanto sa pagpipinta. Sa prinsipyo, ang mga salamin ay tungkol sa pagsusumikap para sa kawastuhan ng imahe. Sa iminungkahing makabagong diskarte sa pagsulat, ginamit ang pinakamaliit na bahagyang makikitang mga stroke upang maitago ang paglipat ng kulay. Ang mga "natutunaw" ay multi-layered.
Sa kanilang tulong, nabuo ang isang kulay ng balat na malapit sa tunay, ang baba ay bilugan, ang labi ng labi ay binigyang diin, at ang mga mata ay maingat na iginuhit. Para sa kanyang pagpapakilala, natanggap ni Ushakov ang palayaw ng Russian Raphael. Ang unang larawan na ginawa ng master, isang parsuna, ay nagpakita ng bago sa sining.
Mga Larawan
Ang pintor ay lumikha ng maraming mga larawan ng maharlika sa Moscow. Kahit na ang pinakatanyag na icon na "The Tree of the Moscow State", na kilala rin bilang "papuri ng Our Lady of Vladimir" o "Our Lady of Vladimir", ay maaaring maiugnay sa gawaing larawan. Ang hindi pangkaraniwang gawain ay nagpaparami ng Cathedral of the Assuming na may katumpakan ng potograpiya.
Ang gawain mismo ay kumakatawan sa isang buong panahon sa kasaysayan. Ang puno ng estado ay itinanim nina Ivan Kalita at Metropolitan Peter ng Moscow. Sa mga sanga ay may mga medalya-larawan ng mga hari at santo. Mayroon ding mga patriarch at metropolitan bilang mga haligi ng Orthodoxy. Sa kasamaang palad, wala sa mga larawan ni Tsar Alexei Mikhailovich na iniutos sa master ang makakaligtas.
Kaugnay nito, lumalaki ang interes sa icon ng Parsuna. Binigyan ito ng may-akda ng maximum na pagkakahawig sa orihinal. Inilarawan niya ang pamilya ng hari laban sa background ng Kremlin. Ang mga anghel ay naghahatid ng mga katangian ng kapangyarihan sa namumuno. Sa gitna - ang Mukha ng Vladimir Ina ng Diyos na may hawak na sanggol na si Jesus. Tulad ng ibang mga gawa, ang isang ito ay naka-sign.
Lumikha si Ushakov ng mga fresco sa dingding ng mga silid ng Kremlin, pininturahan ang Arkhangelsk at Uspensky obory. Ang mga barya ay na-minta ayon sa mga sketch ng artist. Kilala sa kanyang mga nilikha ay ang Calvary Cross, Our Lady of Kazan, the Annunciation, Christ Emmanuel. Karapat-dapat na banggitin ang Trinity. Ang master nito ay nilikha noong 1671.
Komposisyon, ang trabaho ay kahawig ni Rublev. Ang canvas ay puno ng mga maingat na nakasulat na gamit sa bahay. Palaging interesado si Ushakov sa kanila. Ang artista ay nakatuon din sa pagpapanumbalik. Tinawag ng mga dalubhasa ang kanyang "Trinity" na isang hakbang na palipat sa dalisay na pinong sining. Salamat sa ugali ng pagguhit ng mga background, itinuturing din si Simon bilang isang may talento sa graphic artist.
Maraming mga talento ang may kasamang regalong pagtuturo. Nilikha ni Ushakov ang "Alphabet of Arts", isang manwal para sa mga mag-aaral. Matapos ang master, isang mahusay na paaralan ng sining ang nanatili. Namatay siya noong Hunyo 25, 1686.
