Ang pangalan ng may talento na artist na Nadezhda Rusheva sa Tuvan ay katulad ng Naydan, na sa pagsasalin mula sa katutubong wika ay nangangahulugang "habang buhay". Ang mga magulang na nagbigay sa kanilang anak na babae ng ganoong pangalan ay hindi inaasahan na siya ay mamamatay nang maaga, ngunit mag-iiwan ng isang mahusay na pamana ng malikhaing.
Ang simula ng paraan
Si Nadya Rusheva ay ipinanganak noong 1952. Ang malikhaing kapaligiran ng pamilya ay naiimpluwensyahan ang kanyang karagdagang talambuhay. Si tatay ay isang tanyag na artista sa teatro. Si Ina ang unang ballerina ng Tuva. Ang batang babae ay ipinanganak sa kapital ng Mongolian, ngunit pagkalipas ng anim na buwan ay lumipat ang mga Rushev sa Moscow, ang kanyang ama ay nakakuha ng trabaho sa telebisyon.
Sa kauna-unahang pagkakataon, ipinakita ng maliit na artista ang kanyang talento sa edad na lima. Nagising siya nang hindi inaasahan, dahil walang nagturo sa kanya ng pagguhit, pati na rin ang pagsusulat at pagbabasa. Sa unang baitang, nagpinta siya ng kaunti, ngunit araw-araw, na kinukuha ang kanyang mga kasanayan. Ang pagmamahal para sa pagkamalikhain ay nagresulta sa isang tunay na tala. Habang binabasa nang malakas ni tatay ang "The Tale of Tsar Saltan" ni Pushkin, isang pitong taong gulang na batang babae ang lumikha ng 36 mga sketch para sa trabaho sa isang gabi.
Paglikha
Ang unang eksibisyon ng mga gawa ng isang naghahangad na artista ay naganap sa edad na 12. Ang vernissage ay inayos ng magasin ng kabataan na "Yunost". Di-nagtagal ay nai-publish niya sa kanyang mga pahina ang mga larawang Nadina para sa kuwentong "Newton's Apple". Paggawa ng mga nobelang "Digmaan at Kapayapaan", "Ang Master at Margarita" ay niluwalhati siya bilang isang graphic artist sa libro. Ngunit ang tinedyer na batang babae sa puso ay nanatiling isang bata at pinangarap ng isang karera bilang isang cartoonist.
Kabilang sa mga pinakatanyag na gawa ni Rusheva ay ang mga guhit para sa mga engkanto at alamat, gawa ng mga klasiko ng panitikang Ruso, sa kabuuan - halos limampung mga may-akda. Lumitaw kaagad ang kanyang mga guhit nang walang mga sketch, hindi man niya kailangan ng pambura. Sinabi niya na "nakikita" niya ang mga ito, ang mga balangkas na lumitaw sa papel, ang natira lamang ay upang gumuhit ng isang lapis. Maraming mga kritiko na pansamantalang tinatrato ang batang talento, na walang edukasyong pang-arte sa likuran niya, napaka maingat. Ngunit hindi ito nag-abala sa kanya at hindi tumigil, ngunit sa kabaligtaran, ito ay naging isang insentibo para sa karagdagang pag-unlad. Napakahusay niyang naiparating ang karakter ng mga tauhan at ang pakiramdam ng gawain; sa mga simpleng linya ng kanyang mga guhit ng lapis at watercolor, nabuhay ang mga tauhan. Ang kadalian ng teknolohiya at ang pang-unawa ng mundo ay higit sa saklaw ng pagkamalikhain ng mga bata.
Ang mga gawa ni Nadia ay may kasamang mga sketch para sa ballet na si Anna Karenina. Makalipas ang maraming taon, nakita ng akda ang yugto ng dula-dulaan, ang nangungunang papel dito ay napunta sa hindi maunahan na Maya Plisetskaya.
Ang pamana ng Nadezhda Rusheva ay may kasamang 12 libong mga guhit. Ang ilan ay naibigay sa pamilya at mga kaibigan, habang ang ilan ay nanatili sa maagang pag-screen. Karamihan sa mga gawa ay nasa museo ng kabisera ng Pushkin at Tolstoy, sa museo ng artista sa lungsod ng Kyzyl at sa St. Petersburg Academy of Science. Ang mga eksibisyon ng mga may talento na graphic artist ay ginanap sa maraming mga bansa sa mundo.
Memorya
Hindi siya gaanong bata. Ang 17-taong-gulang na Nadezhda ay namatay sa ospital mula sa cerebral hemorrhage dahil sa isang congenital vaskular disease. Sa itim na gravestone, kung saan ang batang babae ay inilatag, ang kanyang "Centaur" ay inukit, na naging sagisag ng taunang pagdiriwang ng mga filmmaker. Gumawa ng dula ang playwright na si Anna Rodionova bilang memorya ng artist na tinawag na "Girl Nadia"; isang bilang ng mga dokumentaryo ang nagsasabi tungkol sa kanyang kapalaran.
Ang pagkamalikhain ni Nadia Rusheva ay nakatanggap ng pinakamataas na papuri sa bansa at sa ibang bansa. Ang isang dalagang may talento ay tinawag na isang henyo, at ang kanyang sining na "isang hininga ng sariwang hangin." Ang mabagsik na kapalaran ay inalis siya ng maaga sa buhay, ngunit kahit na mga dekada na ang lumipas, ang batang artista ay naaalala at hindi tumitigil sa paghanga sa kanyang trabaho.
