Ang Opera ay isang uri ng tinig at dramatikong sining. Ang nilalaman nito ay isinalin sa pamamagitan ng musikal na drama, higit sa lahat ang mga tinig. Ang Opera bilang isang form ng sining ay lumitaw sa Italya noong ika-16 na siglo. Ang iba`t ibang mga anyo ng musikang opera ay umunlad sa paglipas ng panahon.
Panuto
Hakbang 1
Ang Opera ballet ay lumitaw sa Pransya noong ika-17-18 siglo bilang isang uri ng sining sa korte. Pinagsasama nito ang mga numero ng sayaw na may iba't ibang mga porma ng pagpapatakbo. Ang Opera-ballet ay may kasamang maraming mga eksena na hindi nauugnay sa bawat isa sa mga tuntunin ng balangkas. Noong ika-19 na siglo, ang genre na ito ay halos nawala sa entablado, ngunit ang mga indibidwal na ballet ay lumitaw sa mga susunod na siglo. Kasama sa mga Opera-ballet ang Gallant India nina Jean Philippe Rameau, Gallant Europe ni André Campra at Venetian Holidays.
Hakbang 2
Ang komik opera sa wakas ay humubog bilang isang uri sa simula ng ika-17 siglo at natutugunan ang mga pangangailangan ng demokratikong bahagi ng madla. Siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga simpleng katangian ng mga tauhan, isang oryentasyon tungo sa pagsulat ng katutubong awit, patawa, pagkilos ng pagkilos at nilalaman ng komedya. Ang comic opera ay may ilang mga pambansang katangian. Ang Italyano (opera-buffa) ay nailalarawan sa pamamagitan ng patawa, pang-araw-araw na plots, simpleng himig at buffoonery. Ang French comic opera ay pinagsasama ang mga musikal na numero sa mga binibigkas na bahagi. Naglalaman din ang Singspiel (iba't ibang Aleman at Austrian) ng mga dayalogo bilang karagdagan sa mga musikal na numero. Ang musika ng singspiel ay simple, ang nilalaman ay batay sa pang-araw-araw na mga paksa. Ang Ballad opera (isang English variety ng comic opera) ay nauugnay sa English satirical comedy, na kinabibilangan ng mga folk ballad. Sa mga termino sa genre, higit sa lahat ito ay isang satiryong panlipunan. Ang Spanish bersyon ng comic opera (tonadilla) ay nagsimula bilang isang pagganap ng kanta at sayaw sa isang pagganap, at pagkatapos ay nabuo sa isang magkahiwalay na genre. Ang pinakatanyag na comic opera ay ang "Falstaff" ni G. Verdi at "The Beggar's Opera" ni J. Gay.
Hakbang 3
Ang opera ng kaligtasan ay lumitaw sa Pransya sa pagtatapos ng ika-18 siglo. Sinasalamin nito ang mga katotohanan ng mga oras ng Great French Revolution. Heroic plots at dramatikong pagpapahayag ng musika na sinamahan ng mga elemento ng comic opera at melodrama. Ang mga plots ng opera ng kaligtasan ay madalas na batay sa pagliligtas ng pangunahing tauhan o kanyang minamahal mula sa pagkabihag. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga civic pathos, pagtuligsa sa paniniil, monumentality, modernong mga paksa (taliwas sa dating nangingibabaw na mga sinaunang paksa). Ang pinakamaliwanag na kinatawan ng genre ay Fidelio ni Ludwig van Beethoven, The Horrors of the Monastery nina Henri Montand Burton, Eliza at Two Days ni Luigi Cherubini.
Hakbang 4
Ang romantikong opera ay nagmula sa Alemanya noong 1820s. Ang kanyang libretto ay batay sa isang romantikong balangkas at nakikilala sa pamamagitan ng mistisismo. Ang pinakamaliwanag na kinatawan ng romantikong opera ay si Karl Maria von Weber. Sa kanyang mga opera na "Syreroas", "Free Shooter", "Oberon", ang mga kakaibang uri ng ganitong uri ay malinaw na ipinahayag bilang isang pambansang Aleman na iba't ibang mga opera.
Hakbang 5
Ang Grand Opera ay nagtatag ng kanyang sarili bilang pangunahing sa musikal na teatro noong ika-19 na siglo. Ito ay nailalarawan sa laki ng aksyon, mga plotang pangkasaysayan, at ang makukulay na tanawin. Sa musikal, pinagsasama niya ang mga elemento ng mga seryoso at comic opera. Sa isang pangunahing opera, ang diin ay hindi sa pagganap ng orkestra, ngunit sa mga tinig. Kabilang sa mga pangunahing opera ang Wilhelm Tell ni Rossini, Paboritong Donizetti, at Don Carlos ni Verdi.
Hakbang 6
Ang mga ugat ng operetta ay bumalik sa comic opera. Ang Operetta bilang isang uri ng teatro na musikal ay binuo noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Gumagamit ito ng parehong mga tipikal na porma ng pagpapatakbo (arias, koro) at mga elementong kolokyal. Ang musika ay likas na pop, at ang mga plots ay araw-araw, komedya. Sa kabila ng magaan na karakter nito, ang sangkap na musikal ng operetta ay nagmamana ng maraming mula sa akademikong musika. Ang pinakatanyag ay ang operettas ni Johann Strauss ("The Bat", "Night in Venice") at Imre Kalman ("Silva", "Bayadera", "Princess of the Circus", "Violet of Montmartre").
