Si Roy Orbison ay isa sa pinaka "hindi tipiko" na kinatawan ng rock and roll. Gayunpaman, salamat sa kanyang mga liriko na balada at natatanging istilo ng musikal, siya ay naging isang alamat sa panahon ng kanyang buhay, na naging isang mapagkukunan ng inspirasyon para sa maraming henerasyon ng mga musikal na artista.
Talambuhay at mga unang taon
Si Roy Kelton Orbison ay ipinanganak noong Abril 23, 1936 sa Vernon, Texas, sa isang working-class na pamilya. Ang hinaharap na sikat na mang-aawit sa mundo ay nakatanggap ng kanyang unang gitara bilang isang regalo mula sa kanyang ama para sa kanyang ikaanim na kaarawan, at sa edad na 8, isinulat ni Roy ang kanyang unang kantang "A Vow of Love".
Sa edad na 13, habang nag-aaral, sumali siya sa lokal na pangkat ng musika na The Wink Westerners. Ginugol ni Roy ang kanyang libreng oras mula sa pag-aaral at pag-eensayo sa pagtugtog ng gitara at paglikha ng mga bagong kanta. Gayunpaman, napagtanto na ang landas sa katanyagan sa musika ay hindi ganoon kadali, ang mga miyembro ay binuwag ang grupo, at pumasok si Roy sa North Texas State College, kung saan nilayon niyang makuha ang kanyang pangunahing edukasyon. Ngunit noong 1955 ay umalis siya sa kolehiyo, nagpapasya na magtuon nang buong pansin sa musika. Sa bagong pangkat na "The Teen Kings" na naglalakbay si Roy Orbison sa Memphis, kung saan pumirma siya ng isang kontrata sa independiyenteng kumpanya ng record na Sun Records. Ang kanyang awit na "Ooby Dooby" ay nakakuha ng pansin ng tagagawa ng label na si Sam Phillips.
Karera sa musikal
Karamihan sa mga naitalang kanta ni Orbison noong mga taong iyon ay ginawa ni Sam Phillips. Gayunpaman, ang pakikipagtulungan na ito ay hindi nagdala ng tagumpay ng mang-aawit, at noong 1960 ay lumipat siya sa Monument Records. Si Fred Foster, ang pinuno ng kumpanya, ay hinihimok siyang baguhin ang kanyang imahe. Sa ilalim ng kanyang pamumuno, nagsimulang magsulat si Orbison ng mga kanta para sa kanyang sarili, na lumilikha ng isang personal na istilong musikal. Sa parehong oras nilikha niya ang komposisyon na "Only the Lonely", na unang iminungkahi niya para sa pag-record kay Elvis Presley at "Everly Brothers". Tumanggi, itinala mismo ni Orbison ang kanta. Bilang isang resulta, kinuha ng komposisyon ang pangalawang lugar sa tsart ng Billboard. Sa loob ng 5 taon, sa pagitan ng 1960 at 1965, naitala ni Roy Orbison ang 9 na kanta na pumasok sa nangungunang 10 mga tsart, at 10 pang mga kanta na pumasok sa nangungunang 40.
Sa mga taong ito, nagtrabaho ng husto si Roy Orbison sa kanyang tunog, sa paglaon ay nabuo ang isang tunog na natatangi para sa musika ng mga taong iyon. Ang kanyang mga kanta, na naging tanyag, ay walang kinalaman sa klasikal na komposisyon ng mga komposisyon. Kaugnay nito, tinawag ni Orbison ang kanyang sarili na "masuwerte", dahil hindi niya alam ang "kung ano ang pinapayagan at kung ano ang hindi" sa musika. "Minsan ang isang kanta ay may koro sa pagtatapos ng isang talata, at kung minsan ay hindi, napupunta lamang sa paraan nito … Ngunit ang pangunahing bagay ay palaging ang katotohanan na kapag nagsulat ako ng isang kanta, natural na parang ako."
Si Roy Orbison ay naglibot sa kauna-unahang pagkakataon noong 1963 kasama ang tanyag na Rolling Stones. Ang artista ay naglakbay sa Australia, kung saan gumanap siya ng mga kantang kilala lamang sa Hilagang Amerika, tulad ng "Penny Arcade" at "Working for the Man". Agad silang nagpunta sa # 1 sa mga tsart ng musika sa Australia.
Sa parehong taon ay nakilahok siya sa European tour na "The Beatles", na siyang simula ng isang mahabang pagkakaibigan (lalo na kina John Lennon at George Harrison - kasama nila Orbison ay nagtala ng isang duet). Pinahanga ng talento ng pangkat, hinimok sila ni Orbison na dumalo sa mga konsyerto ng US. Nang unang bumisita ang The Beatles sa Amerika, nilapitan nila ang Orbison na may kahilingan na maging kanilang manager, ngunit pinilit na tanggihan ng mang-aawit ang alok dahil sa isang abalang iskedyul.
Kahit na tinangay ng Beatlemania ang Amerika, sinira ng bagong solong ni Roy Orbison na "Oh, Pretty Woman" ang rekord ng banda upang maabot ang numero uno sa mga tsart ng Billboard. Ang bilang ng mga nabentang kopya ng kanta ay lumampas sa 7 milyon, na sa oras na iyon ay higit pa sa kabuuang bilang ng lahat ng 45-rebolusyon na tala na ibinebenta sa buong bansa.
Noong 1966, nag-sign si Orbison sa MGM Records. Gayundin ang film studio na MGM Studios ay kinukunan ng isang pelikulang musikal sa istilong kanluranin na "The Fastest Guitar Alive", kung saan ginanap ni Roy Orbison ang ilang mga kanta mula sa album ng parehong pangalan.
Personal na buhay at mga trahedya
Gayunpaman, pagkatapos ng tagumpay sa propesyonal ay dumating ang isang sunod-sunod na mga personal na trahedya. Noong 1966, ang asawa ni Orbison, si Claudette, ay namatay sa isang aksidente sa trapiko. Noong 1968, habang ang Orbison ay nasa isang paglilibot sa UK, ang kanyang bahay sa Tennessee ay nasunog. Ang kanyang dalawang bunsong anak na lalaki ay sinunog sa apoy, ang mga magulang ni Roy ay nagawang i-save lamang ang isa. Noong 1973, ang pamilya ay nagdusa ng isa pang kasawian: Ang nakatatandang kapatid ni Roy ay nag-crash sa isang aksidente sa kotse habang nagmamaneho sa kanyang kapatid upang ipagdiwang ang Thanksgiving.
Ang mga pangyayaring ito ay pilay sa Orbison, bilang isang resulta kung saan nawalan siya ng kakayahang magsulat ng mga hit. Gayunpaman, sa oras na iyon, ang mundo ng musikal ay dumadaan sa isa pang rebolusyon, at ang rock and roll ay tumigil na tangkilikin ang dating katanyagan nito sa mga kabataan.
Naalala ng isa sa kanyang mga kaibigan ang panahong iyon: "Nakatira ako sa New York sa pagitan ng 1968 at 1971, at kahit sa Manhattan ay wala akong makitang kahit isang tindahan kung saan makakahanap ako ng kahit isang kopya ng bagong album ng Orbison; Kusa kong inorder ang mga ito."
Sa kalagitnaan ng dekada 70, ganap na nagretiro si Orbison mula sa negosyong nagpapakita ng musika.
Bumalik sa musika at sa paglaon ng mga taon
Noong 1980, tinanggap ni Orbison ang isang paanyaya mula sa Eagles na sumali sa paglilibot sa Hotel California. Sa parehong taon, nagsimula ulit siyang magtrabaho kasama ang musika sa bansa, na nagrekord ng isang duet kasama ng mang-aawit na Emmylou Harris na kantang "That Lovin 'You Feeling Again", na nagdala sa kanya ng Grammy award. Noong 1982, muling naitala ni Van Halen ang pangunahing hit ng mang-aawit na "Oh, Pretty Woman" para sa pelikulang "Pretty Woman," na nagbabalik ng pansin at pagmamahal ng mga rock and roll fan sa Orbison. Sa parehong mga taon, ginamit ni David Lynch ang komposisyon ni Orbison na In Dreams sa pelikulang Blue Vvett. Nagbigay ito ng ideya sa tagapalabas upang palabasin ang isang koleksyon ng kanyang mga hit mula sa nakaraang mga taon. Ang album ay nasiyahan sa katamtamang tagumpay at ibinalik ang pangalang Roy Orbison sa industriya ng musika. Di-nagtagal, sumali si Orbison sa The Traveling Wilburys, na kinabibilangan ng mga tanyag na artista tulad nina Tom Petty, Bob Dylan, George Harrison at Jeff Lynn.
Noong 1987, si Roy Orbison ay isinailalim sa Rock and Roll Hall of Fame. Sa parehong taon, isang itim at puti na pelikulang konsiyerto na "Roy Orbison and Friends, A Black and White Night" ang nakunan, na nagdala sa tagapalabas ng isang bagong ikot ng katanyagan at mga bagong tagahanga.
Si Orbison ay pumanaw mula sa atake sa puso noong Disyembre 6, 1988. Ang kanyang posthumous na inilabas na album, Mystery Girl, umabot sa # 5 sa mga chart ng musika at naging pinakamatagumpay na solo album ng mang-aawit sa kanyang karera. Noong 1991, siya ay posthumously iginawad ng isang Grammy Award. Sa kabila ng katotohanang sa kanyang pagkamatay ay 52 taong gulang pa lamang siya, isinulat ni Orbison ang kanyang pangalan sa kasaysayan ng musikang pandaigdigan habang siya ay nabubuhay.
