Ang kanta ng may akda bilang isang uri ay lumitaw sa kalagitnaan ng huling siglo nang sabay-sabay sa maraming mga bansa. Kadalasan ang gayong mga kanta ay ginaganap gamit ang isang gitara, ang teksto ay nangingibabaw sa musika, at ang tagapalabas ay madalas na may-akda ng parehong mga salita at himig.
Mga tampok ng kanta ng may akda
Ang mga tagaganap ng kanta ng may-akda ay madalas na ihinahambing sa mga kinatawan ng katutubong kultura: mga lyricist sa Sinaunang Greece, guslars sa Russia, kobzars sa Ukraine. Pinaniniwalaang ang salitang "awit ng may-akda" ay ipinakilala ni V. Vysotsky. Sa isang banda, ang kanta ng may-akda ay nahiwalay mula sa propesyonal na yugto, at sa kabilang banda, mula sa katutubong alamat ng lunsod. Ang kanta ng may-akda ay palaging pinagsisikapang maging malaya, independiyente, hindi masensor. Inilalarawan ito ni B. Okudzhava tulad ng sumusunod: "Ito ang aking sigaw, aking kagalakan, aking sakit mula sa pakikipag-ugnay sa katotohanan." Anumang linya ng kanta ng bawat may-akda ay natatakpan ng isang personal na prinsipyo. Bilang karagdagan, ang paraan ng pagtatanghal, ang karakter ng liriko na bayani at, madalas, ang imahe ng entablado ng may-akda ay personal din. Sa maraming mga paraan, kumpidensyal ang kanta ng may-akda. Ang sukat ng pagiging bukas ay mas malaki kaysa sa anumang pop song.
Ang kanta ng may-akda ay hindi nakatuon sa lahat, ngunit sa mga naaayon lamang sa parehong haba ng daluyong sa may-akda, handa na makinig at ibahagi ang kanyang nararamdaman. Ang mismong tagaganap ng may akda, tulad nito, ay lumabas sa madla at nagsasalita sa gitara tungkol sa kung ano ang iniisip ng lahat. Anumang gabi sa mga amateur song club ay isang pagpupulong ng mga kaibigan na nagkakaintindihan ng mabuti sa bawat isa at nagtitiwala sa bawat isa. Ayon kay B. Okudzhava, ang kanta ng may-akda ay "isang uri ng espiritwal na komunikasyon ng mga taong may pag-iisip." Hindi tulad ng entablado, ang kanta ng may-akda ay walang opisyaldom, walang distansya sa pagitan ng tagapalabas at ng madla, walang pormal na publisidad.
Kabilang sa mga may-akda ng "unang tawag" (Okudzhava, Vizbor, Yakushev, Kim, Rysev, Kukin, Nikitin at iba pa) walang iisang propesyonal na musikero. Ang ilan sa kanila ay maaaring tumawag sa kanilang sarili na mga propesyonal na makata na may napakaraming kombensyon. Karamihan sa kanila ay mga guro, atleta, inhinyero, siyentipiko, doktor, mamamahayag, artista. Kinanta nila ang tungkol sa kung ano ang nag-aalala sa kanila at sa kanilang mga kapantay. Kadalasan, ang mga liriko na bayani ng mga kanta ay mga geologist, akyatin, mandaragat, sundalo, tagaganap ng sirko, mga "hari" sa looban - laconic, ngunit maaasahang mga tao na mapagkakatiwalaan mo.
Ang kasaysayan ng kanta ng may-akda sa USSR at Russia
Naniniwala ang mga istoryador na ang pag-ibig sa lunsod ang pauna sa kanta ng may akda. Sa una, karamihan sa mga orihinal na kanta ay isinulat ng mga mag-aaral o turista. Ang musikang ito ay kapansin-pansin na naiiba mula sa ipinamahagi na "mula sa itaas", iyon ay, sa pamamagitan ng mga channel ng estado. Ang kanta ng sinumang may-akda ay isang pagtatapat ng lumikha nito, isang kwento tungkol sa isa sa mga yugto ng buhay o isang pantay na pananaw sa isang partikular na isyu. Pinaniniwalaan na ang uri ay pinasimulan ni Nikolai Vlasov, na bumuo ng tanyag na "Student Farewell". Hanggang ngayon, maraming naaalala ang mga linyang ito: "Pupunta ka sa reindeer, pupunta ako sa malayong Turkestan …".
Noong 1950s, naging popular ang pagsusulat ng kanta ng mag-aaral. Naririnig ng halos lahat ang mga kanta ni L. Rozanov, G. Shangin-Berezovsky, D. Sukharev, na sa panahong iyon ay nag-aral sa Faculty of Biology ng Moscow State University, o ang mga kanta ni Yu. Vizbor, A. Yakushev, Yu. Kim - mga mag-aaral ng Pedagogical Institute na pinangalanang V.. AND. Lenin. Ginampanan ang mga ito sa mga pag-angat sa campfire, sa mga paglalakbay ng mga mag-aaral, pati na rin sa mga mausok na kusina.
Sa pagkakaroon ng mga tape recorder, naitala ng mga may-akda ang kanilang mga gawa, at ang kanilang mga kaibigan ay nagpalitan ng mga rolyo at cassette. Noong 1960-1980, sina Vladimir Vysotsky, Evgeny Klyachkin, Alexander Galich, Yuri Kukin, Alexander Mirzayan, Vera Matveeva, Veronika Dolina, Leonid Semakov, Alexander Dolsky ay sumulat ng mabunga sa ganitong uri. Sa loob ng maraming taon ang kanta ng may-akda ay isa sa mga pangunahing anyo ng pagpapahayag ng kanilang pananaw sa mga tinaguriang "ikaanimnapung".
Mga yugto ng pag-unlad ng kanta ng may-akda
Ang una sa nangingibabaw at malinaw na kilalang yugto sa pag-unlad ng kanta ng may-akda ay ang romantikong. Nagsimula ito mula 1950s hanggang kalagitnaan ng 1960. Ang bantog na Bulat Okudzhava ay sumulat sa ugat na ito. Ang kalsada sa mga kanta ng nasabing may-akda ay itinanghal bilang isang linya ng buhay, at ang isang tao ay isang gala. Ang pagkakaibigan ay isa sa mga pangunahing imahe. Halos hindi binigyang pansin ng mga awtoridad ang kanta ng may akda ng yugtong ito, isinasaalang-alang ito na isang amateur na pagganap sa loob ng balangkas ng mga skit, repasuhin ng mga mag-aaral, at mga pagtitipon ng turista.
Noong unang bahagi ng 1960, nagsimula ang yugto ng satirikal ng kanta ng may-akda. Ang isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ay si Alexander Galich. Nagmamay-ari siya ng mga kantang tulad ng "Prospector Waltz", "Red Triangle", "Ask, boys", na bawat isa sa mga mayroon nang system ay matindi ang pinuna. Si Julius Kim ay lumingon muna sa isang nakakatawa at pagkatapos ay sa isang satirical na interpretasyon ng katotohanan sa paligid niya ng kaunti kalaunan (mula sa kalagitnaan ng 1960s). Sa kanyang mga kanta, deretsahan at prangka niyang iginuhit ang pansin sa mga paksang isyu ("Ang aking ina Russia", "Isang pag-uusap sa pagitan ng dalawang impormador" at iba pa). Sina Kim at Galich ay inilaan ang ilan sa kanilang mga kanta sa mga sumalungat sa Soviet. Si Vladimir Vysotsky ay patuloy na sumunod sa linya ng mga awiting protesta. Nagsasama siya ng mga katutubong wika at bastos na mga salita sa kanyang mga teksto. Ang kanta ng may-akda mula sa mga lupon ng mga intelihente ay papunta sa "mga tao".
Sa isang hiwalay na yugto, na mahirap gawin sa anumang time frame, kaugalian na i-solo ang mga kanta sa giyera. Walang mga heroic pathos sa kanila. Sa awit ng may-akda, ang Great Patriotic War ay may mukha ng tao na napangit ng pagdurusa ("Paalam, mga batang lalaki!" Ni B. Okudzhava, "Nangyari ito, ang mga kalalakihan ay iniwan" ni V. Vysotsky, "Ballad ng walang hanggang apoy" ni A. Galich).
Ang mga deretsahang satirikal na kanta, pati na rin ang mga kanta sa tema ng militar, ay nakakuha ng pansin ng mga awtoridad. Noong 1981, naganap ang pagpupulong ng XXV Moscow ng mga amateur song club, pagkatapos ay isang sulat ay ipinadala sa pamamagitan ng All-Union Central Council of Trade Unions, kung saan iniutos na tanggihan na magbigay ng mga venue ng konsyerto sa Tkachev, Mirzayan, Kim. Huminto sila sa pag-record para sa radyo, naimbitahan sa telebisyon. Napilitan si Alexander Galich na mangibang-bayan. Sa parehong oras, ang mga magnetic tape na may mga kanta ng may-akda ay muling naitala, aktibong ipinamahagi sa mga kaibigan at kakilala. Sinuportahan ng mga miyembro ng Union ng Writers 'ang "mga makatang kumakanta" sa bawat posibleng paraan, at aktibong pinuna ng mga myembro ng Union ng Composers' ang mga amateur melodies. Gayunpaman, ang mga kanta ni S. Nikitin, A. Dulov, V. Berkovsky at ilang iba pang mga may-akda ay kasama sa mga koleksyon ng kanta na naglalayon sa mga ordinaryong mamamayang Soviet.
Iniwan ng mga may-akda ang mag-aaral na bench, nag-mature. Sinimulan nilang pag-usapan ang tungkol sa nostalgia para sa nakaraan, pinag-uusapan ang tungkol sa pagtataksil, pinagsisisihan ang pagkawala ng mga kaibigan, pinuna ang mga ideyal, at sabik na iniisip ang hinaharap. Kaugalian na tukuyin ang yugtong ito sa pagbuo ng kanta ng may akda bilang lyric-romantiko.
Noong dekada 1990, ang kantang sining ay tumigil na maging isang kanta na protesta. Ang bilang ng mga makatang kumanta ay patuloy na lumago. Naglabas sila ng mga album, gumanap sa mga konsyerto at pagdiriwang nang walang anumang paghihigpit. Sa TV at radyo mayroong mga programang nakatuon sa awit ng may akda.
